Espace presse
Destiné aux journalistes et professionnels des média, l’espace presse propose des éléments rédactionnels (communiqués et dossiers de presse) et visuels (photos de films, portraits de cinéastes…) sur les programmations de la Cinémathèque. Ce type de matériel de presse est également disponible sur d’autres thèmes (restaurations, communication institutionnelle, etc.).
Pour obtenir les codes de cet espace professionnel : clarisse.rapp@lacinemathequedetoulouse.com
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Ciné-concerts / Diffusion
Fidèle à sa volonté de s’ouvrir à toutes les sensibilités musicales et
cinématographiques, La Cinémathèque de Toulouse propose des
ciné-concerts de styles très variés.
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Location d’espaces
Au cœur de Toulouse le lieu de tous vos événements :
- Séminaires
- Conférences de presse
- Soirées privatisées
- Événements d’entreprise
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Espace enseignants
Conçu comme un espace de dialogue pédagogique et culturel, l’espace enseignants s’adresse aux professionnels de l’éducation.
Il leur permet de télécharger des documents, dont la brochure annuelle Activités éducatives et culturelles, et de remplir en ligne les demandes de projection dans le cadre de leur projet pédagogique.
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A Boy of the Streets | Foyer rural de Saint-Jory
Charles J. Hunt. 1927. États-Unis. 76 min.
Festival Zoom Arrière 2011
Foyer rural de Saint-Jory | précédé de trois courts métrages muets | accompagnés au piano par Mathieu Regnault
Vendredi 28 Janvier 2011
à 20h30
Infos pratiques
La Campagne de Cicéron | Cinéma Le Mermoz à Muret
Jacques Davila. 1989. France. 110 min. Couleurs. 35 mm. Provenance copie : La Cinémathèque de Toulouse Avec Tonie Marshall, Michel Gautier, Sabine Haudepin, Jacques Bonnaffé, Judith Magre, Carlo Brandt.
Festival Zoom Arrière 2011
Christian est comédien. Au chômage après avoir été renvoyé de la pièce qu’il répétait à Paris et en froid avec sa compagne Françoise, il se réfugie dans les Corbières, chez son amie Nathalie, une jeune musicienne amoureuse d’Hippolyte, haut fonctionnaire au ministère de la Culture… Les amitiés tremblent, les alliances se font, se défont, changent. L’essentiel du film se déroule à Camplong-d’Aude et dans ses environs. Quant aux dernières scènes, elles se situent à Gruissan.
Cinéma Le Mermoz à Muret | Restaurations / La Cinémathèque de Toulouse
Vendredi 04 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Programme de courts métrages burlesques, Harold Lloyd et films d'acrobates | Médiathèque Empalot
Festival Zoom Arrière 2011
Médiathèque Empalot | accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin | Zoom Arrière / Grand Toulouse
Samedi 05 Février 2011
à 15h00
Infos pratiques
Un punch à l'estomac (So This Is Love) | Université de Toulouse II-Le Mirail
Frank Capra. 1928. États-Unis. 60 min.
Festival Zoom Arrière 2011
Université de Toulouse II-Le Mirail | Zoom Arrière / Grand Toulouse | accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Lundi 07 Février 2011
à 13h00
Infos pratiques
Monte là-dessus (Safety Last) | Cinéma Jean Marais à Aucamville
Fred Newmeyer. 1923. États-Unis. 70 min.
Festival Zoom Arrière 2011
Cinéma Jean Marais à Aucamville | Zoom Arrière / Grand Toulouse | accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Vendredi 11 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Ouverture Festival Zoom Arrière 2011 | Tente du festival
Festival Zoom Arrière 2011
Vernissage de l'exposition des costumes d’Agora en présence de Gabriella Pescucci
Mardi 15 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Le Cabinet du Docteur Caligari (Das Kabinett des Dr Caligari) | Ciné-concert d'ouverture
Robert Wiene. 1919. Allemagne. 78 min. Teinté. 35 mm. Intertitres allemands.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Carl Mayer, Hans Janowitz.
Photographie Willy Hameister.
Décors Hermann Warm, Walter Reinmann, Walter Rohrig.
Production Erich Pommer / Decla.
Provenance copie Cinematek, Bruxelles avec l'autorisation du Friedrich Wilhelm Murnau Stiftung, Wiesbaden.
Avec Werner Krauss, Conrad Veidt, Lil Dagover, Friedrich Feher.
Festival Zoom Arrière 2011
Venez. Venez donc assister à une date incontournable du cinéma. La grand-messe hypnotique du Docteur Caligari et son cabinet de l’étrange, décors obliques, lignes brisées, personnages peints, désaxés. Venez assister au réveil de Cesare le somnambule, qui vous livrera la bonne aventure ou en pâture au destin. Venez et jamais plus comme avant, vous ne verrez. Une histoire de fous pour les fous que nous sommes tous. Laissez-vous tenter. Laissez-vous tenter par l’aventure. Il y a des fantômes… ils rôdent autour de nous… partout…
Ciné-concert d'ouverture | accompagné aux percussions par Daniel Dumoulin et Baptiste De Chabaneix
Mardi 15 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Ulysse | Ave Peplum !
Mario Camerini. 1953. Italie. 103 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Franco Brusati, Mario Camerini, Ennio de Concini, Irwin Shaw, Ben Hecht, Ivo Perelli d’après Homère
Photographie Harold Rosson.
Musique Alessandro Cicognini.
Production Lux Film / Carlo Ponti / Dino De Laurentiis.
Provenance copie Centre Sperimentale di Cinematografia - Cineteca Nazionale, Rome avec l’autorisation de Tamasa Distribution, Paris.
Avec Kirk Douglas, Silvana Mangano, Anthony Quinn.
Festival Zoom Arrière 2011
Circé, cyclope, sirènes… La guerre de Troie finie, Ulysse et ses hommes rentrent chez eux… Équipes techniques et artistiques internationales, Kirk Douglas se souviendra dans ses mémoires de ce tournage où il devait jouer les scènes intimes au milieu du bruit, parce que chacun, Italien, Français, Anglais, Espagnol, parlait sa propre langue sans se soucier de respecter un quelconque silence puisque tout était doublé ensuite. Ceci pour rappeler que, généralement, dans le cinéma italien d’alors, ce que l’on appelle communément la version originale n’existait pas.
Ave Peplum !
Mardi 15 Février 2011
à 22h45
Infos pratiques
Exposition / Vernissage | Fabrique culturelle de l’UTM
Festival Zoom Arrière 2011
Vernissage de l’exposition « Images de l’Antiquité : une histoire mouvementée du cinéma muet à Turin »
Fabrique culturelle de l’UTM
Mercredi 16 Février 2011
à 13h00
Infos pratiques
La Chute de l'Empire romain (The Fall of the Roman Empire) | Ave Peplum !
Anthony Mann. 1964. États-Unis. 151 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Ben Barzman, Philip Yordan.
Photographie Robert Krasker.
Musique Dimitri Tiomkin.
Production Samuel Bronston Productions.
Provenance copie Classic Film, Barcelona, avec l’autorisation de Impex Films, Paris.
Avec Sophia Loren, Stephen Boyd, Alec Guinness, James Mason, Christopher Plummer, John Ireland, Omar Sharif.
Festival Zoom Arrière 2011
Un Marc Aurèle finissant, des barbares envahissants, un Commode croissant : la chute de l’Empire romain et de celui du cinéma. Et Sophia Loren n’y changera rien. C’est la faillite. Celle de la « coûteuse ribote d’un Barnum en perdition », dixit Missiaen. Celle du producteur Samuel Bronston, neveu d’un certain Trotsky, qui avait déjà provoqué la chute de Nicholas Ray lors des 55 jours de Pékin. La Chute de l’Empire romain marque le déclin des productions monumentales et du « Star-trust ». Le paradoxe, c’est qu’en 2000, Gladiator (même sujet) marquait le revival du peplum. Entre-temps, le cinéma est passé des décors amples qui invitent la caméra à se promener aux décors numériques, plus légers financièrement et donc plus aériens, invitation au survol.
présenté par Robert Sablayrolles, professeur émérite d'archéologie à l'Université Toulouse II–Le Mirail
Mercredi 16 Février 2011
à 14h00
Infos pratiques
Le Cabinet du Dr Caligari (Das Kabinett des Dr Caligari) | Reprise du ciné-concert d'ouverture
Robert Wiene. 1919. Allemagne. 78 min. Intertitres allemands.Sous-titrage informatique en français.
Scénario Carl Mayer, Hans Janowitz.
Photographie Willy Hameister.
Décors Hermann Warm, Walter Reinmann, Walter Rohrig.
Production Erich Pommer / Decla.
Provenance copie Cinematek, Bruxelles avec l'autorisation du Friedrich Wilhelm Murnau Stiftung, Wiesbaden.
Avec Werner Krauss, Conrad Veidt, Lil Dagover, Friedrich Feher.
Festival Zoom Arrière 2011
Venez. Venez donc assister à une date incontournable du cinéma. La grand-messe hypnotique du Docteur Caligari et son cabinet de l’étrange, décors obliques, lignes brisées, personnages peints, désaxés. Venez assister au réveil de Cesare le somnambule, qui vous livrera la bonne aventure ou en pâture au destin. Venez et jamais plus comme avant, vous ne verrez. Une histoire de fous pour les fous que nous sommes tous. Laissez-vous tenter. Laissez-vous tenter par l’aventure. Il y a des fantômes… ils rôdent autour de nous… partout…
accompagné aux percussions par Daniel Dumoulin et Baptiste de Chabaneix
Mercredi 16 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Rouletabille chez les bohémiens | Serial Apéro
1e partie (52 min).
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet.
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Mercredi 16 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Agora | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Alejandro Amenábar. 2009. Espagne. 127 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Alejandro Amenábar, Mateo Gil.
Photographie Xavi Gimenez.
Musique Dario Marinelli.
Décors Guy Hendrix Dyas.
Costumes Gabriella Pescucci.
Production Mod Producciones / Himenoptero.
Provenance copie Mars Distribution, Paris.
Avec Rachel Weisz, Max Minghella, Michael Lonsdale.
Festival Zoom Arrière 2011
Alexandrie, sa bibliothèque et la lutte d’une femme de science contre l’obscurantisme naissant du déclin de l’Empire romain… Loin de Tesis, Abre los ojos et Les Autres, Amenábar réalise ici un grand malentendu. On croyait assister à du spectaculaire, principale attente d’un peplum ; il nous livre une réflexion sur l’état du monde actuel, la montée de l’intolérance et des extrémismes religieux avec, en guise de talibans, les chrétiens…
Cinéma l'ABC | présenté par Gabriella Pescucci
Mercredi 16 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Les Derniers Jours de Pompéi (Gli ultimi giorni di Pompei) | Ave Peplum !
Mario Bonnard, Sergio Leone. 1959. Italie. 100 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario Sergio Leone, Ennio de Concini, Sergio Corbucci d’après Edward Bulwer-Lytton.
Photographie Antonio Ballesteros.
Musique Angelo Francesco Lavagnino.
Production Cine-produzioni Associati.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Steve Reeves, Fernando Rey, Christine Kaufmann.
Festival Zoom Arrière 2011
Un énorme succès qui vaudra à l’assistant qu’était encore Sergio Leone de pouvoir réaliser son premier film. Parce que s’il n’est pas crédité au générique, c’est lui qui tourna celui-ci, Mario Bonnard étant tombé gravement malade avant même le début du tournage. Une nouvelle version, donc, des fameux Derniers Jours de Pompéi. Et pas n’importe laquelle puisqu’elle est directement financée par l’Opus Dei, autant dire ultra pro-catholique. Leone suit le plan de Bonnard : persécution de chrétiens sur fond de Vésuve en éruption… Glaucus veut venger son père assassiné par les adeptes du Christ, mais…
Mercredi 16 Février 2011
à 20h15
Infos pratiques
Les Surprises de la TSF (So this Is Paris) | Avant-première (réédition)
Ernst Lubitsch. 1926. États-Unis. 80 min. Noir & blanc. 35 mm. Muet. Intertitres français.
Scénario Hans Kraly d’après Meilhac et Halévy.
Photographie John Mescall.
Production Lubitsch / Warner Bros.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Monte Blue, Patsy Ruth Miller, Lilyan Tashman.
Festival Zoom Arrière 2011
Marivaudage, mari volage et vaudeville. À Paris, Maurice et Georgette Lallé répètent un sketch style « Mille et une Nuits ». De l’autre côté de la rue, Suzanne Giraud est tout émoustillée par la violence du « Cheikh » qu’elle a aperçu par la fenêtre. Paul Giraud, son médecin de mari, traverse la rue pour aller donner une leçon au « barbare » et tombant sur Georgette, reconnaît en elle une de ses ex-maîtresses. Commence alors une ébouriffante valse de mensonges, de quiproquos et d’épreuves pour les deux couples… Pour N. T. Binh et Christian Viviani de la revue Positif, « le film le plus drôle de toute la période américaine muette de Lubitsch. Un doux délire qu’on aimerait voir durer éternellement ».
accompagné au piano par Mathieu Regnault
Mercredi 16 Février 2011
à 20h30
Infos pratiques
Théodora, impératrice de Byzance (Teodora, imperatrice di Bisanzio) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Riccardo Freda. 1954. Italie. 88 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario André-Paul Antoine, Claude Accursi.
Photographie Rodolfo Lombardi.
Musique Renzo Rossellini.
Production Lux Film.
Provenance copie Tamasa Distribution, Paris.
Avec Georges Marchal, Gianna Maria Canale, Roger Pigaut.
Festival Zoom Arrière 2011
Une jeune danseuse entre à la cour de l’Empereur, grâce et disgrâce, mais devra surtout faire face à de nobles conspirateurs que sa popularité dérange et, disgrâce et grâce, révéler le complot… Réalisé à la suite de Spartacus, Freda ne perd pas la main. Il retrouve sa femme, Gianna Maria Canale, l’Ava Gardner italienne, qui irradie la pellicule de sa brune sensualité. Elle est au centre de ce spectaculaire peplum et ferait presque oublier une scène de course de chars qui n’a pourtant rien à envier à celle de Ben-Hur.
Cinéma l'ABC
Mercredi 16 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Les Hommes contre (Uomini contro) | Hommage au Museo Nazionale del Cinema de Turin
Francesco Rosi. 1970. Italie. 100 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Tonino Guerra, Francesco Rosi d’après Emilio Lussu.
Photographie Pasqualino De Santis.
Musique Piero Piccioni.
Production Prima Cinematografica / Jadran Film / Dubrava Film.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration réalisée en 2008 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin et la Cineteca Nazionale de Rome.
Avec Mark Frechette, Alain Cuny, Gian Maria Volonté.
Festival Zoom Arrière 2011
1916, un jeune bourgeois, idéaliste et volontaire, découvre l’horreur de la guerre et la réalité de ceux qui la font, c’est-à-dire ceux qui la subissent, paysans et ouvriers.
La copie des Hommes contre a été retirée par le laboratoire de Cinecittà à partir d’un élément inversible conservé par la Cineteca Nazionale de Rome. En effet, le négatif original du film est aujourd’hui considéré comme perdu et, pour le début de la restauration – avant des interventions ultérieures en analogique et en numérique –, il a fallu utiliser un « internégatif » réalisé selon un procédé technique aujourd’hui en déshérence, qui permettait d’établir l’élément négatif directement à partir de la pellicule inversible.
Les textes sur les restaurations réalisées par le Museo Nazionale del Cinema de Turin ont été rédigés par Claudia Gianetto.
Mercredi 16 Février 2011
à 22h15
Infos pratiques
Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon (Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospeto) | Avant-première (réédition) | Cinéma l'ABC
Elio Petri. 1970. Italie. 95 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Ugo Pirro, Elio Petri.
Photographie Luigi Kuveiller.
Musique Ennio Morricone.
Production Vera Film SPA.
Provenance copie Tamasa Distribution, Paris.
Avec Gian Maria Volonté, Florinda Bolkan, Gianni Santuccio.
Festival Zoom Arrière 2011
Retour sur le cinéma de politique-fiction qui fit florès dans les années 70. Sexe et pouvoir, sadisme. Culpabilité et impunité, masochisme. Le patron du service des homicides, dit le « docteur », aime jouer au flic sadique avec sa maîtresse. Bourgeoise, elle aime à jouer son jeu. Mais le jour où il découvre qu’elle a un autre amant, un étudiant anarchiste qui plus est, et qu’elle lui lance à la figure qu’il n’est qu’un piètre amant, il l’égorge. Amené de par ses fonctions à enquêter sur lui-même, il pourrait alors maquiller son crime, mais au contraire, tout en jouant de son impunité, il n’a de cesse de semer des indices qui remontent à lui…
Cinéma l'ABC
Jeudi 17 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Spartacus | Ave Peplum !
Stanley Kubrick. 1960. États-Unis. 184 min. Couleurs. 70 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Dalton Trumbo d’après Howard Fast.
Photographie Russell Metty.
Musique Alex North Production Bryna.
Production / Universal / Kirk Douglas / Edward Lewis.
Provenance copie Swashbuckler, Paris.
Avec Kirk Douglas, Laurence Olivier, Jean Simmons, Charles Laughton, Tony Curtis, Peter Ustinov, John Ireland.
Festival Zoom Arrière 2011
En 69 avant J-C, menée par un gladiateur, la révolte des esclaves contre Rome. Kirk Douglas en est le producteur et la vedette. Imposé à Douglas par Universal, Anthony Mann doit le réaliser. Mais deux semaines après le début du tournage, il est remercié pour divergences artistiques : Douglas voulait un film à message. Mann voulait passer le message dans l’action, Douglas dans les dialogues. Alors, Kirk Douglas appelle un jeune cinéaste avec qui il vient de tourner un petit film, Les Sentiers de la gloire. Kubrick a trente ans et se retrouve avec un film de douze millions de dollars sur les épaules. Comme pour chacun de ses films, il va chercher à réaliser le film définitif dans le genre et reprendre tous les éléments du peplum pour en donner une synthèse. Mais le tournage avait déjà commencé sans lui (tout le début est d’Anthony Mann) et ce sera son film le moins personnel. En revanche, le message est bien là. Et il est le fait du plus célèbre scénariste blacklisté pour sympathie communiste, Dalton Trumbo.
Jeudi 17 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Œdipe Roi (Edipo Re) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Pier Paolo Pasolini. 1967. Italie. 104 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Pier Paolo Pasolini d’après Sophocle.
Photographie Guiseppe Ruzzolini.
Production Arco-Film, Somafis.
Provenance copie Carlotta Films, Paris.
Avec Franco Citti, Silvana Mangano, Alida Valli, Carmelo Bene.
Festival Zoom Arrière 2011
« Du mythe d’Œdipe, Pasolini nous offre trois traductions conjointes : trois illustrations de la tragédie à des époques différentes. En prologue les années 30 ; une ville de la province italienne ; la raison obscure de la culpabilité d’Œdipe s’enracine au plus profond de la chair de l’homme, dans les rapports sexuels qui lient entre eux le mari et la femme, et le couple et l’enfant ; c’est le volet Freud. Le drame : l’Antiquité « préhistorique » ; la Grèce des hommes et des dieux, Pasolini raconte « l’affaire » ; c’est le volet Sophocle. En épilogue : aujourd’hui ; l’Italie industrielle ; au malheur d’Œdipe, mendiant aveugle errant à Colone, Pasolini donne une résonance moderne : il suggère les équivalences politiques et sociales du malheur d’être homme, de sa misère « innocente » et de l’obscure culpabilité de son aveuglement ; c’est le volet Marx ». Jean-Louis Bory
Cinéma l'ABC
Jeudi 17 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Sebastiane | Ave Peplum !
Derek Jarman & Paul Humfress. 1976. Grande-Bretagne. 85 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario James Whaley, Derek Jarman, Paul Humfress.
Photographie Peter Middleton.
Musique Brian Eno.
Production Cinegat Ltd / Disctac / Megalovision.
Provenance copie British Film Institute – National Archive, Londres avec l’autorisation de Tony Lytle Media sales, Twickenham.
Avec Leonard Treviglio, Barney James, Neil Kennedy.
Festival Zoom Arrière 2011
La sexualité est un thème presque toujours transversal au peplum. Et l’homosexualité, bien souvent, y est sous-jacente. Derek Jarman, dont c’est ici le premier film, et qui donnera l’année suivante avec Jubilee le seul film véritablement punk, l’affiche frontalement. Son Sebastiane est une relecture homosexuelle du martyr de Saint-Sébastien. Il s’agit également d’un film entièrement dit en latin. Au IVe siècle après J-C, sous le règne de l’empereur Dioclétien, dans un lointain avant-poste romain, la relation sado-maso qui unit et oppose le mystique Sebastiane et son centurion.
Jeudi 17 Février 2011
à 20h15
Infos pratiques
Les Derniers Jours de Pompéi (The Last Days of Pompeii) | Zoom Arrière / Grand Toulouse | Cinéma Rex à Blagnac
Ernest B. Schoedsack. 1935. États-Unis. 96 min.
Festival Zoom Arrière 2011
Cinéma Res à Blagnac
Jeudi 17 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Lettre d'une inconnue (Letter from an Unknown Woman) | Carte blanche à Claude-Jean Philippe | Cinéma l'ABC
Max Ophuls. 1948. États-Unis. 90 min. Version originale sous-titrée en français.
Scénario Max Ophuls, Howard Koch, d'après Stefan Zweig.
Photographie Frank Planer.
Musique Daniele Amfitheatrof.
Production John Houseman / Universal.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Joan Fontaine, Louis Jourdan, Mady Christians, Marcel Journet.
Festival Zoom Arrière 2011
Lettre d’une inconnue est avant tout une nouvelle de Stefan Zweig. Une œuvre tragique et insolite sur la gravité d’un amour donné une fois pour toutes, et jusqu’à la mort. Une œuvre qui s’inscrit et s’enracine dans la culture de ce que l’on nomme parfois l’Apocalypse joyeuse. Un chef-d’œuvre que seul Max Ophuls, empreint de littérature viennoise et sensible aux jeux truqués de l’amour et du plaisir, pouvait adapter au cinéma.
Cinéma l'ABC
Jeudi 17 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Winstanley | Hommage à Kevin Brownlow
Kevin Brownlow, Andrew Mollo. 1975. États-Unis. 95 min. Noir & blanc. 35 mm.
Version originale. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Kevin Brownlow, Andrew Mollo d'après David Caute.
Photographie Ernest Vincze.
Production BFI Production.
Provenance copie British Film Institute – National Archive, Londres.
Avec Miles Halliwell, Jerome Willis, Terry Higgins.
Festival Zoom Arrière 2011
Au XVIIe siècle en Angleterre, après la guerre civile, l’histoire d’une communauté, les Diggers, fondée sur le principe du communisme libertaire. Guidée par Winstanley, un marchand de tissu ruiné par la guerre, la communauté revendique et prend le droit de cultiver la terre. Mais, très vite, elle va se trouver confrontée à l’hostilité du clergé. De l’utopie. Une utopie qui devint réalité, brièvement, mais qui a réellement eu lieu. Et si Kevin Brownlow et Andrew Mollo prennent bien soin de respecter l’histoire et la reconstitution historique, ils n’en n’oublient pas moins de soigner l’aspect formel de leur film prouvant que le cinéma muet est encore une grande école de cinéma.
présenté par Kevin Brownlow
Vendredi 18 Février 2011
à 17h00
Infos pratiques
Serial Apéro Rouletabille chez les bohémiens
2e partie (46 min.).
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet.
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Vendredi 18 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Intolérance (Intolerance) | Ave Peplum !
D.W. Griffith. 1916. États-Unis. 165 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres anglais.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario D.W. Griffith.
Photographie Billy Bitzer, Karl Brown.
Décors Franz Wortman.
Musique Carl Davis présenté dans une synchronisation Hi-fi produit par David Gill and Kevin Bronlow.
Production D.W. Griffith.
Provenance copie Photoplay Productions Ltd, Londres avec l’autorisation de The Douris Corporation.
Avec Lilian Gish, Constance Talmadge, Elmer Clifton.
Festival Zoom Arrière 2011
Un gréviste condamné à la pendaison, Jésus crucifié, la Saint-Barthélemy, Babylone… Partout et quelle que soit l’époque, l’intolérance… Passé à la postérité pour son gigantisme et son cuisant échec commercial, ce film est surtout mythique par l’audacieuse originalité de sa narration : quatre histoires racontées en montage alterné. Quatre histoires sans lien dramatique entre elles et situées dans des époques historiques très éloignées, montées simultanément et parallèlement, convergent vers le même concept, l’idée d’intolérance à travers les âges. Un monument du septième art.
Musique synchronisée par Patrick Stanbury | Séance présentée par Kevin Brownlow
Vendredi 18 Février 2011
à 20h30
Infos pratiques
Pharaon (Faraon) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Jerzy Kawalerowicz. 1966. Pologne. 170 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Jerzy Kawalerowicz, Tadeusz Konwicki.
Photographie Jerzy Wojcih.
Musique Adam Walacinski.
Production Kadr Film Unit.
Provenance copie Jeck Film, Paris.
Avec Jerzy Zelnik, Barbara Brylska, Piotr Pawlowski.
Festival Zoom Arrière 2011
Pour prouver que la superproduction n’est pas que l’apanage des grands studios américains, la Pologne avait confié à Jerzy Kawalerowicz, l’un de ses grands cinéastes avec Munk et Wajda, la réalisation de ce gigantesque Pharaon. Au pied même des pyramides, c’est la vie à la cour de Ramsès XIII avec ses intrigues, ses conjurations, ses grands prêtres et ses grands traîtres que Kawalerowicz reconstitue avec d’explicites allusions à la situation politique de la Pologne des années 60.
Cinéma l'ABC
Vendredi 18 Février 2011
à 20h30
Infos pratiques
Caligula | Ave Peplum !
Tinto Brass. 1977. Italie / Grande-Bretagne. 135 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario Gore Vidal, Masolino d’Amico.
Photographie Silvano Ippoliti.
Musique Paul Clemente, Sergueï Prokofiev, Aram Katchaturian.
Production Bob Guccione / Franco Rossellini.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Malcolm McDowell, Teresa Ann Savoy, Peter O’Toole.
Festival Zoom Arrière 2011
Empereur de la presse érotique (Penthouse), Bob Guccione eut l’idée de célébrer le court, sanglant et sexuel empire de Caligula. Et l’entreprise vira au fiasco. Retiré pour obscénité une semaine après sa sortie en Italie, la chose fut défendue par son producteur, qui expliquait que pour la première fois à l’écran, la décadence érotique de l’Empire romain était montrée de façon aussi réaliste que son opulence et sa splendeur. Aussi y ajouta-t-on quelques inserts pornographiques (absents de cette version). Tinto Brass, lui, réclama que l’on retirât son nom du générique. Quant à Malcom McDowell, l’acteur halluciné d’Orange mécanique, il vit dans l’empereur illuminé le premier anarchiste de l’histoire, le premier qui ait osé défier et détruire l’Empire romain. Reste un film sans réalisateur. Le seul exemple d’un cinéma authentiquement décadent, non seulement par son sujet, mais surtout par sa production, sa forme, et désormais sa place dans l’histoire du cinéma.
Vendredi 18 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Musée Saint-Raymond
Visite du Musée Saint-Raymond avec Pascal Capus, responsable des collections numismatiques
La représentation de l'empereur dans les collections du Musée (sur réservation)
Festival Zoom Arrière 2011
Visite du Musée Saint-Raymond avec Pascal Capus, responsable des collections numismatiques
La représentation de l’empereur dans les collections du Musée (sur réservation)
Samedi 19 Février 2011
à 11h00
Infos pratiques
Maciste, l'homme le plus fort du monde (Maciste, l'uomo più forte del mondo) | Zoom Arrière Spécial Jeunes
Antonio Leonviola | 1961. Italie. 99 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario Marcello Baldi, Giuseppe Mangione.
Photographie Alvaro Mancori.
Musique Armando Trovajoli.
Production Interfilm / Leone Film.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Mark Forest, Moira Orfei, Paul Wynter.
Festival Zoom Arrière 2011
Maciste pêchait tranquillement la baleine quand le roi d’Aran vint mourir dans ses bras le suppliant de sauver son peuple réduit à l’esclavage par les hommes-taupes. N’écoutant que ses muscles, le vaillant colosse s’enfonce alors dans les entrailles de la Terre à la recherche du royaume de ces adorateurs de la Lune.
Dès 7-8 ans
Samedi 19 Février 2011
à 14h00
Infos pratiques
Folies Bobines | Zoom Arrière Spécial Jeunes
Programme de courts métrages d’env. 40 min.
Festival Zoom Arrière 2011
S’inspirant des « séances de vues animées » que proposait le cinématographe forain au début du XXe siècle, « Folies Bobines » retrouve la triangulaire spectateur-image-musique qui transformait les projections de films muets en véritables spectacles vivants. Pour ce faire, la Cie Arniphone distribue à son public de petits instruments, l’invitant à sonoriser lui-même certains passages. Au programme : Les Gosses de la butte (1916), La Peine du Talion (1906), Félix sauve la mise (1922), Les Kiriki acrobates japonais (1907), Buster et les Indiens (1922).
accompagné par la Cie Arniphone | Dès 6 ans
Samedi 19 Février 2011
à 16h00
Infos pratiques
Le Muet prend la parole
Festival Zoom Arrière 2011
Face au succès rencontré par les précédentes éditions de l’atelier « le Muet prend la parole », la Médiathèque de Tournefeuille et la Cinémathèque de Toulouse ont choisi de renforcer leur collaboration en lui conférant de nouvelles perspectives. Décliné en trois ateliers, ce projet s’est déroulé de septembre à décembre 2010. Les participants se sont réapproprié le court métrage muet Jalousie et folie (1907) par l’écriture de nouveaux intertitres, la colorisation numérique des images et la création musicale.
Cette séance un peu particulière invite les spectateurs à découvrir le film réinventé et à le confronter à sa version originelle grâce à la présentation de Christophe Gauthier, conservateur de la Cinémathèque de Toulouse. À partir de la projection de films muets issus des collections et avec la complicité du pianiste Raphaël Howson, il reviendra sur les spécificités du cinéma muet : intertitres, procédés de colorisation, ciné-concert.
Au programme :
Christophe Colomb de Vincent Lorant-Heilbronn (1904)
Au pays noir de Ferdinand Zecca (1905)
Tourbillon humain (1911) – réal. inconnu
La Rancune (1912) – réal. inconnu
En partenariat avec la Médiathèque de Tournefeuille et avec la collaboration de Pascal Cabero, la Ménagerie et la Compagnie Messieurs Mesdames
Projection et présentation de l'atelier mené avec la Médiathèque de Tournefeuille
Samedi 19 Février 2011
à 17h30
Infos pratiques
Cléopâtre (Cleopatra) | Ave Peplum !
Joseph L. Mankiewicz. 1963. États-Unis. 243 min (avec entracte-30 min). Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Joseph L. Mankiewicz, Ranald MacDougall, Sidney Buchman.
Photographie Leon Shamroy.
Musique Alex North.
Décors Walter M. Scott, Paul S., John DeCuir.
Production 20th Century-Fox.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Elizabeth Taylor, Richard Burton, Rex Harrison.
Festival Zoom Arrière 2011
César, Cléopâtre et Marc Antoine… ou le peplum de chambre pour une épopée intime. Une épopée de l’intime. Un tournage digne de la construction d’une pyramide. Pharaonique. Et un naufrage. Des millions engloutis et la ruine de la Fox. Du scandale ; avec d’abord la rumeur de la mort d’Elizabeth Taylor. Avec les fuites, surtout, dans la presse, de la relation passionnelle et extra-conjugale entre la même Taylor et Richard Burton. Un film « conçu dans un état d’urgence, tourné dans l’hystérie et terminé dans une panique aveugle » (Mankiewicz). Un fiasco critique et public. Et au final, un chef-d’œuvre. Peut-être le plus grand peplum jamais tourné. Un alliage entre le spectacle et la littérature. L’histoire d’une femme brillante qui a régné sur le monde à travers les deux hommes les plus puissants de l’époque. Une histoire de pouvoir, de convoitise, de désir et de lâcheté. Une histoire de politique et d’amour. Une histoire d’amour politique et l’histoire de la politique de l’amour.
Samedi 19 Février 2011
à 19h00
Infos pratiques
Le Mépris | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Jean-Luc Godard. 1963. France. 103 min. Couleurs. 35 mm.
Scénario Jean-Luc Godard d’après Alberto Moravia.
Photographie Raoul Coutard.
Musique Georges Delerue.
Provenance copie Ciné Classic, Paris.
Avec Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance, Fritz Lang.
Festival Zoom Arrière 2011
Drame conjugal entre un scénariste et sa femme sur le tournage de L’Odyssée par Fritz Lang. « Quand j’y réfléchis bien, outre l’histoire psychologique d’une femme qui méprise son mari, Le Mépris m’apparaît comme l’histoire de naufragés du monde occidental, des rescapés du naufrage de la modernité, qui abordent un jour, à l’image des héros de Verne et Stevenson, sur une île déserte, dont le mystère est inexorablement l’absence de mystère, c’est-à-dire la vérité », disait Jean-Luc Godard. Bien sûr, c’est autre chose. Aussi. C’est aussi autre chose. Fritz Lang qui tourne un peplum. Le cinéma à la lumière de la Grèce antique. Un malentendu. La substitution, à nos regards, d’un monde qui s’accorde à nos désirs…
Cinéma l'ABC
Samedi 19 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Phryné, courtisane d'Orient (Frine, cortigiana d'Oriente) | Ave Peplum !
Mario Bonnard. 1953. Italie. 101 min. Noir & blanc. 35 mm. Version française.
Scénario Nicola Manzari, Bruno Baratti, Cesari Ludovici, Mario Bonnard.
Photographie Mario Albertelli.
Musique Giulio Bonnard.
Production P.A.M..
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Elena Kleus, Pierre Cressoy, Tamara Lees.
Festival Zoom Arrière 2011
Ayant commencé comme acteur au temps du cinéma muet dans des films à costumes, Mario Bonnard en perpétua la tradition quand il passa derrière la caméra. Cape et épée et peplum ; c’est lui qui devait tourner Les Derniers Jours de Pompéi réalisé par son assistant Sergio Leone. Ici, un peplum plus ou moins érotique, puisqu’il tire son sujet de la légende de Phryné, courtisane dont la beauté inspira son amant, le sculpteur Praxitèle, pour sa statue d’Aphrodite. Une esclave use de sa beauté pour devenir la courtisane la plus courue d’Athènes et, de sa richesse ainsi acquise, aider les plus pauvres et reconstruire Thèbes…
Samedi 19 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Les Derniers Jours de Pompéi (The Last Days of Pompeii) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Ernest B. Schoedsack. 1935. États-Unis. 96 min. Noir & blanc. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Ruth Rose, Boris Ingster d’après James Ashmore Creelman et Melville Baker.
Photographie J. Roy Hunt.
Musique Roy Webb.
Production RKO.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Preston Foster, Basil Rathbone.
Festival Zoom Arrière 2011
Il ne s’agit pas ici d’une nouvelle version adaptée d’Edward Bulwer-Lytton, mais d’une variante qui se déroulerait aux derniers jours de Pompéi. Une variante que l’on doit à l’un des pères de King Kong et auteur des Chasses du comte Zaroff. Un film, comme toujours chez Schoedsack et Cooper, qui tire pour beaucoup sa force d’un traitement visuel hérité du cinéma muet. Sous l’œil du volcan prêt à fondre en lave, un forgeron devient gladiateur et chrétien…
Cinéma l'ABC
Samedi 19 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Cléopâtre (Cleopatra) | Ave Peplum !
Cecil B. DeMille. 1934. États-Unis. 98 min. Noir & blanc. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Bartlett Cormack.
Photographie Victor Milner.
Musique Rudolph G. Kopp.
Production Cecil B. DeMille / Paramount.
Provenance copie UCLA Film and Television Archive, Los Angeles avec l’autorisation de Universal.
Avec Claudette Colbert, Warren William, Henry Wilcoxon.
Festival Zoom Arrière 2011
César conquiert l’Égypte et Cléopâtre qu’il veut épouser. À son assassinat, la belle rentre en Égypte et conquiert Marc Antoine. Mais Rome envoie ses légions… Comme Mankiewicz, trente ans plus tard, la Cléopâtre qui intéresse ici DeMille est moins la reine que la femme. Des scènes grandioses, mais c’est dans les interstices de l’intimité que se joue l’histoire. Amoureuse ou manipulatrice ? La question taraude chaque cinéaste qui s’y est confronté et a cherché à percer le secret de la féminité derrière la divinité. Mais la réponse est peut-être moins dans le nom du cinéaste que dans celui de l’actrice qui l’incarne ; et varie en fonction. Ici, comparée au monstre Liz Taylor, la pétillante Claudette Colbert, d’ordinaire réservée à la comédie et qui nominée aux Oscars pour ce rôle de Cléopâtre, l’emportera avec New York – Miami de Capra nominé la même année.
Dimanche 20 Février 2011
à 14h00
Infos pratiques
A Boy of the Streets | Zoom Arrière / Grand Toulouse | Cinéma Rex à Blagnac
Charles J. Hunt. 1927. États-Unis. 76 min.
Festival Zoom Arrière 2011
Cinéma Rex à Blagnac | accompagné au piano par Raphaël Howson
Dimanche 20 Février 2011
à 15h00
Infos pratiques
Folies Bowers | Zoom Arrière Spécial Jeunes
Programme de courts métrages d’env. 70 min. Une production La Cinémathèque de Toulouse, en collaboration avec Lobster Films et la Cie Arniphone
Festival Zoom Arrière 2011
Hommage musical et interactif à Charley Bowers, qui prenait un malin plaisir à gommer les frontières entre burlesque, dessin animé, animation d’objets et truquages impossibles. Loué par André Breton, il fut redécouvert dans les années 1960 par Raymond Borde, fondateur de la Cinémathèque de Toulouse. Au programme : Le Roi du Charleston (1926), Sleepless Night (1940), Non tu exagères (1926), Mutt and Jeff (1925)…
La Cie Arniphone crée depuis 2007 des spectacles interdisciplinaires interculturels et interactifs.
Avec Flóra Kapitány (violoncelle) et Bertrand Mahé (boniment, piano, accordéon…)
accompagné par la Cie Arniphone | Dès 6 ans
Dimanche 20 Février 2011
à 16h00
Infos pratiques
Gladiator | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Ridley Scott. 2000. États-Unis. 155 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario David Franzoni, John Logan, William Nicholson.
Photographie John Mathieson.
Musique Lisa Gerrard, Hans Zimmer.
Production DreamWorks SKG / Universal Pictures / Scott Free Productions.
Provenance copie Universal, Paris.
Avec Russell Crowe, Joaquin Phoenix, Connie Nielsen.
Festival Zoom Arrière 2011
La surprise de ce début de millénaire. Le film surprise qui allait ouvrir la voie à un certain revival du peplum. Mise en scène énergique, atout numérique des effets spéciaux et un parfait casting. La Chute de l’Empire romain version 2000 par Ridley Scott et plus musclée que celle d’Anthony Mann. C’est le même sujet, avec les mêmes personnages, même si certains noms ont changé. Même sujet à la base, mais pas le même traitement. Vertu contre vice, décadence contre morale, Scott en fait un conflit personnel entre deux hommes quand Mann s’intéressait à la fin d’une civilisation.
Cinéma l'ABC | présenté par Pascal Payen, professeur d'histoire de l'Antiquité à l'Université de Toulouse II–Le Mirail
Dimanche 20 Février 2011
à 16h00
Infos pratiques
Scipion l'Africain (Scipione l'Africano) | Ave Peplum !
Carmine Gallone. 1937. Italie. 117 min. Noir & blanc. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Camillo Mariani dell’Anguillara, Sebastiano Luciani, Carmine Gallone.
Photographie Ubaldo Arata, Anchise Brizzi.
Musique Ildebrando Pizzetti.
Production ENIC.
Provenance copie Centre Sperimentale di Cinematografia – Cineteca Nazionale, Rome avec l’autorisation de Ripleys Films, Rome – Broadmedia s.r.l., Rome.
Avec Annibale Ninchi, Camillo Pilotto, Isa Miranda.
Festival Zoom Arrière 2011
Scipion l’Africain ou un double rapport à l’Histoire. D’abord le sujet : un épisode de l’histoire romaine, la fin de la deuxième guerre punique, la revanche des Romains, menés par Scipion, sur les Carthaginois menés par Hannibal. Ensuite, le film : réalisé sous les faisceaux, dans un souci de propagande, exhortation de l’impérialisme romain (conquête de Carthage) et mussolinien (conquête de l’Éthiopie) et bien sûr glorification du Duce par la figure de Scipion. Film fasciste. Film pernicieux qui allie grand spectacle et discours idéologique tout en se prêtant au culte de la personnalité. Document important sur la propagande et le cinéma, sur la manière dont un régime nationaliste puise dans l’histoire de son pays (et se l’approprie) dans un intérêt idéologique. Film important d’un point de vue historique, puisqu’il fonctionne comme une sorte de mise en abîme : l’Histoire traitée par un régime qui, désormais, fait aussi partie de l’Histoire.
présenté par Philippe Foro, maître de conférences en histoire contemporaine à l'Université de Toulouse II–Le Mirail
Dimanche 20 Février 2011
à 17h30
Infos pratiques
Les Dix Commandements (The Ten Commandments) | Ave Peplum !
Cecil B. DeMille. 1923. États-Unis. 160 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres anglais.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Jeannie MacPherson.
Photographie Peverell Marley, Bert Glennon, Ray Rennahan.
Production Paramount.
Provenance copie George Eastman House, Rochester - International Museum of Photography and Film, Rochester.
Avec Theodore Roberts, James Neill, Estelle Taylor.
Festival Zoom Arrière 2011
La première des superproductions bibliques qui feront la notoriété de Cecil B. DeMille. Sa première version surtout des Dix Commandements dont on ne retient généralement que la dernière, celle avec Charlton Heston dans le rôle de Moïse. Une version moins fastueuse mais toute aussi impressionnante. La partie biblique, néanmoins, tient en réalité ici en une quarantaine de minutes. Il s’agit de la mise en image d’une lecture de la Bible. Car le véritable sujet du film est moins cet épisode de la Bible que les conséquences auxquelles on s’expose quand on ne la respecte pas. Après lecture de la Bible, donc, le destin croisé de deux frères, au XXe siècle, dont l’un respecte les dits commandements alors que l’autre a choisi de vivre dans la luxure…
accompagné au piano par Michel Lehmann
Dimanche 20 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Carthage en flammes (Cartagine in fiamme) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Carmine Gallone. 1958. Italie. 105 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Ennio De Concini, Duccio Tessari, d’après Emilio Salgari.
Photographie Piero Portalupi.
Musique Mario Nascimbene.
Production Lux Films / CGF.
Provenance copie Tamasa Distribution, Paris.
Avec Anne Heywood, Daniel Gélin, Pierre Brasseur.
Festival Zoom Arrière 2011
Son nom est resté accolé à celui de Scipion l’Africain. Il participa également à la saga Don Camillo. Mais, cinéaste international étant passé par la France et l’Allemagne, si son nom peut résumer cinquante ans de cinéma commercial, il a surtout contribué au genre musical, et notamment à l’opéra filmé. On le retrouve ici dans un peplum plutôt baroque qui joue avec la cruauté des intrigues politiques à la cour de Carthage alors que les Romains assiègent la cité. Négocier ou résister ?…
Cinéma l'ABC
Dimanche 20 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Le Fiacre n°13 (Fiaker Nr. 13) | Restaurations / EYE Film Institute Netherlands
Michael Curtiz. 1926. Allemagne / Autriche. 116 min. Noir & blanc. 35 mm. Muet. Intertitres néerlandais.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Alfred Schirokauer d’après Xavier de Montépin.
Photographie Eduard von Borsody et Gustav Ucicky.
Production Alexander Kolowrat-Krakowsky / Sascha Film.
Avec Lili Damita, Paul Biensfeldt, Jack Trevor, Walter Rilla, Carl Ebert.
Festival Zoom Arrière 2011
Paris 1907. Un bébé abandonné dans un fiacre. Carotin, le cocher, se prend d’affection pour l’enfant et l’adopte. La petite Lilian devient une jolie jeune fille, qui ravit tous ceux qui l’entourent. Elle reste persuadée que Carotin est son père mais l’escroc François Tapin découvre l’identité de son vrai père, un certain Monsieur Laridon, millionnaire solitaire. Tout se complique quand Tapin part à la recherche de Lilian, bien déterminé à tirer profit du secret entourant le passé de la jeune femme…
Elif Rongen
accompagné au piano par Raphaël Howson
Lundi 21 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Serial Apéro Rouletabille chez les bohémiens
3e partie (47 min).
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet.
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Lundi 21 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Métropolis (Metropolis) | Restaurations / Deutsche Kinemathek Museum für Film und Fernsehen (Berlin) et Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung (Wiesbaden) | Au TNT
Fritz Lang. 1927. Allemagne. 145 min. Noir & blanc. 35 mm.
Intertitres allemands. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Thea von Harbou.
Photographie Karl Freund, Gunther Rittau.
Musique Gottfried Huppertz.
Décors Otto Hunte, Eric Kettelhut, Karl Vollbrecht.
Sculptures Walter Scultze-Mittendorf.
Production Ufa Distribution Parafumet.
Provenance copie Friedrich Wilhem Murnau Stiftung, Wiesbaden - Transit Film, Munich.
Avec Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Brigitte Helm, Rudolf Klein-Rogge, Theodor Loos, Fritz Rasp.
Festival Zoom Arrière 2011
Le chef-d’œuvre de Fritz Lang dans sa version la plus longue, la plus complète, grâce à la copie retrouvée en Argentine en 2008 et restaurée dernièrement par deux archives allemandes. Métropolis donc. La cité de demain. Toujours la même histoire. Les exploiteurs. Les exploités. La lutte des classes façon SF muette. Le monumentalisme de la mégalopole mégalomanique. Et ses arcanes. Et Maria. Maria le robot. Maria la passionaria. La réconciliation du travail et du capital sur fond d’histoire d’amour entre une ouvrière et le fils du maître de la cité. Des séquences, des plans, des images, surtout, qui n’en finissent pas de hanter le cinéma.
Restauration effectuée par la Friedrich Wilhem Murnau Stiftung (Wiesbaden) et la Deutsche Kinematek - Museum für Film und Fernsehen (Berlin), en partenariat avec le Museo del Cine Pablo C. Ducros Hicken (Buenos Aires)
Montage Martin Koerber, Frank Strobel, Anke Wilkening
Restauration numérique ALPHA-OMEGA digital, Munich
Numérisation de la copie 16 mm ARRI Film & TV Services, Munich
Enregistrement et mastering numérique LISTO Videofilm GmbH, Vienne
Intertitres trickWILK, Berlin
Peu après sa sortie, la copie de Métropolis subit des dommages irréversibles. Plus d’un quart du film aurait été perdu. En 2008, une version quasi intégrale est découverte à Buenos Aires. La copie retrouvée est très endommagée et comme celle-ci est en 16 mm, le cadrage n’est pas conforme au format plein écran typique du cinéma muet.
Grâce au matériau retrouvé en Argentine, la restauration a pu être effectuée et le montage corrigé en conséquence. Les intertitres initiaux en espagnol ont été traduits en allemand d’après le texte original figurant sur le visa de censure. Afin de projeter la copie restaurée en format 16 mm tout en gardant l’échelle et la vitesse adéquate, les éléments manquants de l’image initiale apparaissent en noir. Les intertitres sont conservés dans leur police et format d’origine. Des intertitres de différente taille ont été ajoutés pour faciliter la compréhension du récit. Enfin, certaines scènes manquantes de moindre importance ont été remplacées par des écrans noirs.
Anke Wilkening
Au TNT | accompagné par l'Orchestre de chambre de Toulouse, en présence de Martin Koerber et Anke Wilkening, restaurateurs du film
Lundi 21 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Néron, tyran de Rome (Nerone e Messalina) | Ave Peplum !
Primo Zeglio. 1953. Italie. 106 min. Noir & blanc. 35 mm. Version française.
Scénario Riccardo Testa, Fulvio Palmeri, Primo Zeglio.
d’après David Bluhmen.
Photographie Mario Albertelli, Tonino Delli Colli.
Musique Ennio Porrino.
Production Spettacolo Film.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Gino Cervi, Paola Barbara, Yvonne Sanson.
Festival Zoom Arrière 2011
Poussé par sa mère, Néron s’empare de Rome. Et peut désormais, lui le poète, laisser libre cours à sa débordante imagination. Ô crimes. Ô complots. Ô assassins… Des imposantes figures de la Rome antique traitées par le cinéma italien des années 50, Néron ne pouvait passer à la trappe. Primo Zeglio reconstitue les étapes obligées de la vie du terrible despote : orgies impériales, massacres de chrétiens, incendie de Rome et mort honteuse du tyran. Du spectacle. Populaire. Comme un livre d’images pour ouvrir l’imagination.
Lundi 21 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Méditerranée | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Festival Zoom Arrière 2011
Méditerranée
Jean-Daniel Pollet
1963. France. 45 min.
Précédé de…
Bassae
Jean-Daniel Pollet
1964. France. 9 min.
Cinéma l'ABC
Lundi 21 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Les Légions de Cléopâtre (Le legioni di Cleopatra) | Ave Peplum !
Vittorio Cottafavi. 1960. Italie. 98 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Vittorio Cottafavi, Giorgio Cristallini, Ennio de Concini.
Photographie Mario Pacheco.
Musique Renzo Rossellini.
Production Alexandra Produzioni Cinematografiche / Atenea Films.
Provenance copie Centre Sperimentale di Cinematografia – Cineteca Nazionale, Rome avec l’autorisation de Tamasa Distribution, Paris.
Avec Georges Marchal, Ettore Manni, Linda Cristal.
Festival Zoom Arrière 2011
César demande à Antoine, qui règne à Alexandrie avec Cléopâtre, de revenir à Rome. Mais celui-ci refuse… Réalisé par l’aristocratique Cottafavi, ce film revisite la légende fratricide entre les légions de Marc Antoine et celles de César pour le beau nez de Cléopâtre. Inauguré dès 1897 par Robert William Paul avec Les Derniers Jours de Pompéi, le peplum devait trouver en Cottafavi un de ses plus brillants serviteurs : sa science des cadrages, le symbolisme qu’il apporte aux couleurs, le soin qu’il accorde aux décors – qui, de son propre aveu, ne participent pas moins au film que les acteurs – lui permettent de concurrencer les budgets faramineux des superproductions hollywoodiennes.
Lundi 21 Février 2011
à 20h15
Infos pratiques
La Captive aux yeux clairs (The Big Sky) | Carte blanche à Claude-Jean Philippe | Cinéma l'ABC
Howard Hawks. 1952. États-Unis. 122 min.Version originale sous-titrée en français.
Scénario Dudley Nichols d'après A.B. Guthrie.
Photographie Russel Harlan.
Musique Dimitri Tiomkin.
Production Winchester Pictures Corporation.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Kirk Douglas, Dewey Martin, Arthur Hunnicut, Elizabeth Threatt.
Festival Zoom Arrière 2011
Connu aussi sous le titre Les Hommes de l’Ouest, The Big Sky, littéralement le grand ciel, retrace la remontée du Mississippi par deux trappeurs. On y retrouvera, tissés sur la trame d’un parcours initiatique, tous les ingrédients du western (la nature, le bivouac, l’amitié virile, la bagarre, les Indiens, la femme, l’amour). Tour à tour comédie, chronique documentaire, ou encore réhabilitation de l’Indien, un film débordant que l’on pourra aborder et analyser de mille façons.
Cinéma l'ABC
Lundi 21 Février 2011
à 21h30
Infos pratiques
Profession : magliari (I magliari) | Hommage au Museo Nazionale del Cinema de Turin
Francesco Rosi. 1959. Italie. 111 min. Noir & blanc. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Francesco Rosi, Suso Cecchi D’Amico.
Photographie Gianni Di Venanzo.
Musique Piero Piccioni.
Production Titanus / Vides Cinematografica / Société Générale de Cinématographie.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration réalisée en 2009 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin et la Cineteca de Bologne.
Avec Alberto Sordi, Belinda Lee, Renato Salvatori.
Festival Zoom Arrière 2011
Immigré italien en Allemagne, n’ayant plus de travail, Mario envisage de rentrer au pays. Mais il tombe sur un drôle de compatriote qui l’entraîne à Hambourg et dans une combine…
I Magliari a été restauré à partir des éléments négatifs originaux déposés par la société de production Titanus à la Cinémathèque de Bologne. Les travaux ont été réalisés par le laboratoire l’Immagine Ritrovata. L’image du film a été restaurée selon des techniques analogiques, à la différence du son, restauré en numérique. Le tirage a visé à retrouver la définition et les nuances du travail photographique de Gianni Di Venanzio, lequel, bien que soucieux de restituer dans ce film l’atmosphère du film noir américain des années 50, était déjà profondément sensible aux expérimentations photographiques de la Nouvelle Vague et du cinéma moderne, tendant à exploiter au mieux la luminosité des prises de vues en extérieurs. La restauration numérique du son rend justice à la riche bande originale de Piero Piccioni qui comprend aussi les morceaux les plus significatifs de la variété italienne de l’époque.
Lundi 21 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Beliou la fumée (Smoke Bellew) | Restaurations / La Cinémathèque de Toulouse
Scott R. Dunlap. 1929. États-Unis. 65 min. Noir & blanc. 35 mm. Muet. Intertitres français.
Scénario Fred Myton d'après Jack London.
Photographie J.O. Taylor, Joseph Walters.
Production Big 4 Film.
Avec Conway Tearle, Barbara Bedford, Mark Hamilton.
Festival Zoom Arrière 2011
La fièvre de l’or dans le froid de l’Alaska. L’histoire d’un homme venu y oublier son passé et qui y découvrira l’amour…
Beliou la fumée fait partie de cet ensemble très précieux de petits westerns des années 20 considéré comme perdus aux États-Unis. Réalisé par Scott R. Dunlap qui s’était illustré avec de nombreux films du même genre dans les années 20, il s’agit d’une adaptation d’un roman de Jack London dont la Cinémathèque conservait une copie positive nitrate noir & blanc, éditée pour le marché français. C’est à partir de cet unique élément conservé que la restauration a été conduite, à l’initiative de la Cinémathèque et avec le soutien du CNC, dans le cadre du plan national de sauvegarde des films anciens.
accompagné au piano par Raphaël Howson
Mardi 22 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Serial Apéro Rouletabille chez les bohémiens
4e partie (45 min.).
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet.
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Mardi 22 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Musée des Augustins
Festival Zoom Arrière 2011
Une toile avant le concert présentation du tableau L’Éruption du Vésuve de Pierre-Henri de Valenciennes par Axel Hémery, directeur du Musée
au Musée des Augustins
Mardi 22 Février 2011
à 19h00
Infos pratiques
Le Printemps | Restaurations / La Cinémathèque française
Festival Zoom Arrière 2011
Le Printemps
Marcel Hanoun
1970. France. 82 min. Noir & blanc et couleurs. 82 min.
Photographie Marcel Hanoun. Scénario, adaptation et dialogues Catherine Binet et Marcel Hanoun
Musique Laudario di Cortona et C.W. Glück. Interprétation Michael Lonsdale, Véronique Andriès, Raymonde Godeau, Catherine Binet, Anne-Marie Ramier, Guy Brémond, Maurice Poullenot, Julien Etcheverry, Jean-Baptiste Andriès.
Entre 1968 et 1972, dans cette série de quatre films évoquant les saisons, Marcel Hanoun aborde des sujets centraux de son questionnement : l’identité, l’actualité, le processus de création. Dans Le Printemps (l’unique film pour lequel il ait reçu l’avance sur recettes du CNC), il expose les errances parallèles de deux êtres : un homme en fuite, réfugié dans les bois, et une jeune fille curieuse et espiègle, à la découverte du monde et d’elle-même.
À l’occasion de l’hommage rendu à Marcel Hanoun en mai 2010 à la Cinémathèque française, une copie 35mm neuve du Printemps a été établie à partir des éléments d’origine. Auparavant, la Cinémathèque française avait, en 2000, sauvegardé et tiré une copie 16mm de La Rose et le barrage.
Samantha Leroy | Cinémathèque française
précédé de …
La Rose et le barrage
Marcel Hanoun
France. 1963. Documentaire. Noir & blanc. 16 min.
Photographie Francisco Sanchez et Marcel Hanoun. Musique Jean-Étienne Marie.
De 1960 à 1964, il tourne en Espagne quelques courts métrages, dont La Rose et le barrage. Dans ce film, il confronte deux édifices cohabitant : une église romane et un barrage en construction. Il décrit, d’une part, des ouvriers accaparés, écrasés par un chantier colossal, une organisation phénoménale au service du progrès, d’autre part la présence immuable d’une église érigée depuis des siècles, l’aplomb et la prestance de ses colonnes et figures.
séance présentée par Laurent Aït Benalla, réalisateur et assistant de Marcel Hanoun
Mardi 22 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Les Derniers Jours de Pompéi (Gli ultimi giorni di Pompei) | Ave Peplum ! | Musée des Augustins
Mario Caserini, Eleuterio Rodolfi. 1913. Italie. 104 min. Teinté. Vidéo. Muet. Intertitres italiens.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Mario Caserini d’après Edward Bulwer-Lytton.
Production Società Anonima Ambrosio.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration 2006 réalisée par le Museo Nazionale del Cinema de Turin et la Cineteca de Bologne.
Avec Fernanda Negri Pouget, Eugenia Tettoni Fior, Ubaldo Stefani.
Festival Zoom Arrière 2011
Pompéi, les derniers jours. Persécution de chrétiens et triangle amoureux alors que le Vésuve se met à trembler… Réalisé entre La Chute de Troie et Cabiria, ces Derniers Jours de Pompéi – déjà la troisième version – appuient le virage que prend le cinéma sur la voie du monumental. Transformation du stadium de Turin en arènes. Trente lions pour dévorer du chrétien. Et près de deux mille ouvriers recrutés dans les usines Fiat pour faire de la figuration.
Musée des Augustins | avec une improvisation à l'orgue par Loïc Mallié - en collaboration avec Toulouse les Orgues
Mardi 22 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Le Ciel peut attendre (Heaven Can Wait) | Carte blanche à Claude-Jean Philippe | Cinéma l'ABC
Ernst Lubitsch. 1943. états-Unis. 112 min. Version originale sous-titrée en français.
Scénario Samson Raphaelson, d’après Laszlo Bus-Feketé.
Photographie Edward Cronjager.
Musique Alfred Newman.
Production Lubitsch / 20th Century-Fox.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Don Ameche, Gene Tierney, Charles Coburn, Louis Calhern, Laird Cregar, Eugene Pallette.
Festival Zoom Arrière 2011
Réalisé en 1943, alors que la production hollywoodienne se mettait au service de l’effort de guerre, Le Ciel peut attendre, délicieuse fantaisie tournée en technicolor, fait office de gageure. Usant de l’art qui est le sien et de la touche qui lui est propre, Lubitsch donnait à voir une comédie des plus réjouissantes. Mort un jeudi, un gentleman séducteur en attendant l’enfer raconte à Belzébuth son amour de la gent féminine. Le malin ricane. Il faudra attendre la fin pour comprendre le titre.
Cinéma l'ABC
Mardi 22 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Méditerranée | Ave Peplum !
Festival Zoom Arrière 2011
Méditerranée
Jean-Daniel Pollet
1963. France. 45 min. Couleurs. 35 mm. Texte Philippe Sollers. Photographie Jean-Daniel Pollet, Jean-Jacques Rochut. Musique Antoine Duhamel. Production Barbet Schroeder. Provenance copie Pom Films, Montreuil-sous-Bois.
Le résultat d’un voyage de trois mois autour de la Méditerranée. Mais ceci n’est pas un documentaire. Un cinéma qui n’en serait pas. Une méditation.
Précédé de…
Bassae
Jean-Daniel Pollet
1964. France. 9 min. Couleurs. 35 mm. Scénario Alexandre Astruc. Photographie Charlet Recors. Musique Guy Montassut. Production C.M.S. Provenance copie Pom Films, Montreuil-sous-Bois
Les ruines du temple d’Apollon à Bassae vues par Pollet et Astruc
Mardi 22 Février 2011
à 20h15
Infos pratiques
Othon | Ave Peplum !
Jean-Marie Straub, Danièle Huillet. 1969. France. 88 min. Couleurs. 35 mm.
Scénario Jean-Marie Straub et Danièle Huillet d’après Corneille.
Photographie Ugo Piccone, Renato Berta.
Production Janus-Film / Straub-Huillet.
Provenance copie Cinémathèque française, Paris.
Avec Adriano Apra, Anne Brumagne, Ennio Lauricella.
Festival Zoom Arrière 2011
La pièce de Corneille jouée par des acteurs non-professionnels dans la Rome contemporaine. Entre intrigues de cour et coups de klaxons, l’Empereur doit désigner son successeur… Cinq actes qui appartiennent à la série des tragédies politiques de la seconde période du théâtre de Corneille. Conspirations et meurtres en sont le ferment. L’enjeu principal est bien entendu le pouvoir avec comme toile de fond la chute de l’Empire romain. Une manière, pour les Straub – Huillet, d’illustrer la chute du capitalisme. Le film est taxé d’obscurantisme et limité au ghetto Art et Essai, mais pour Straub « il est clair qu’Othon ne s’adresse pas à ceux qui le verront d’abord » mais aux ouvriers pour lesquels il sera plus accessible « qu’à bien des intellectuels parisiens ».
Mardi 22 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Golgotha | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Julien Duvivier. 1934. France. 95 min. Noir & blanc. 35 mm.
Scénario Joseph Reymond.
Photographie Jules Krüger.
Musique Jacques Ibert.
Production Ichtys Film.
Provenance copie Pathé Distribution, Aubagne.
Avec Robert Le Vigan, Jean Gabin, Edwige Feuillère.
Festival Zoom Arrière 2011
Arrivée triomphale à Jérusalem, crucifixion et résurrection, sans oublier la Cène, le Pierre sur cette pierre, le chant du coq et le je m’en lave les mains : La Passion du Christ. L’Antiquité n’est pas la période la plus représentée dans le cinéma français, ni la plus représentative d’icelui. En voici néanmoins un curieux échantillon avec Le Vigan dans le rôle du Christ, halluciné et hallucinant, et surtout Gabin (avec la frange) dans celui de Ponce Pilate… Certains n’en sont toujours pas revenus.
Cinéma l'ABC
Mardi 22 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Cabiria | Ave Peplum !
Giovanni Pastrone. 1914-1931. Italie. 138 min. Teinté. 35 mm. Muet.
Version sonorisée. Intertitres italiens.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Giovanni Pastrone.
Intertitres de Gabriele D’Annunzio.
Photographie Segundo de Chomón, Giovanni Tomatis, Augusto Battagliotti, Natale Chiusano.
Production Itala Films.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration réalisée en 2006 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin.
Avec Lydia Quaranta, Teresa Marangoni, Dante Testa, Bartolomeo Pagano.
Festival Zoom Arrière 2011
Cabiria le colossal. La référence du peplum, du grand spectacle cinématographique et du cinéma tout court. Cabiria le mythique. C’était l’équivalent d’un blockbuster actuel. Une superproduction de très long métrage. Une figuration importante et des décors imposants. Mais on pourra y voir aussi les prémices du travelling, l’intuition du cadrage recadrage, le montage d’histoires parallèles, que DeMille et Griffith développeront. L’épopée, puisqu’il s’agit de cela, se déroule pendant la deuxième guerre punique, avec Hannibal et Scipion, et tourne autour d’une fillette, Cabiria, enlevée, vendue comme esclave et achetée pour être sacrifiée au culte de Moloch…Mais au-delà de Cabiria, apparaît pour la première fois Maciste qui deviendra un mythe du cinéma italien. Bref, un film fondateur.
La version présentée est la version sonorisée par Giovanni Pastrone lui-même pour la ressortie du film en 1931.
Mercredi 23 Février 2011
à 13h30
Infos pratiques
Maciste | Ave Peplum !
Romano Luigi Borgnetto, Vincenzo Denizot. 1915. Italie. 67 min. Teinte. 35 mm. Muet. Intertitres italiens.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Giovanni Pastrone, Agnes Fletcher Bain.
Production Itala Film.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration réalisée en 2006 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin et la Cineteca de Bologne.
Avec Bartolomeo Pagano, Arline Costello, Ada Marangoni.
Festival Zoom Arrière 2011
Pourchassée, une jeune fille trouve refuge dans un cinéma où l’on joue Cabiria. Elle découvre à l’écran Maciste et se met en quête du colosse pour lui venir en aide…
Dans la politique de restauration du Museo Nazionale del Cinema, une place d’honneur est réservée à Maciste, le film qui a ouvert la série interprétée par Bartolomeo Pagano dans les années 10 pour la compagnie Itala, puis pour la société Jakob Karol à Berlin, et enfin, dans les années 20, de nouveau à Turin, pour la Fert-Pittaluga. La restauration de Maciste est la première d’un projet de longue haleine qui a permis en cinq ans de restituer au public les onze longs métrages qui retracent les aventures divertissantes du plus costaud des héros.
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Mercredi 23 Février 2011
à 16h30
Infos pratiques
Le Mystère du printemps (Acto da Primavera) | Restaurations / La Cinemateca Portuguesa- Museu do Cinema
Manoel de Oliveira. 1963. Portugal. 94 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Manoel de Oliveira d’après Francisco de Vaz de Guimarães.
Photographie Manoel de Oliveira.
Costumes Jayme Valverde.
Production Manoel de Oliveira.
Provenance copie Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema, Lisbonne.
Avec Nicolau da Silva, Ermelinda Pires, Maria Madalena, Amélia Chaves, Luís de Sousa.
Festival Zoom Arrière 2011
Réalisé en 1963, Le Mystère du printemps de Manoel de Oliveira ouvre la voie du cinéma moderne portugais et fait de son auteur une référence pour toute une génération de réalisateurs, tant au Portugal qu’à l’étranger. Présenté comme un documentaire relatant une reconstitution de la Passion du Christ par une communauté rurale portugaise, le film se démarque des productions nationales habituelles traitant du folklore paysan.
Le Mystère du Printemps fut sans doute le film le plus controversé de la première phase de l’œuvre de Manoel de Oliveira, celui qui suscita la plus grande perplexité mais fut aussi l’objet des plus grands éloges. Il est, nous le croyons, le lieu géométrique de toutes les réflexions éthiques et esthétiques de l’auteur et fut le point d’orgue marquant et précédant ce qui allait devenir la phase la plus récente de son œuvre. C’est, en réalité, un film dont la modernité ne cesse de surprendre : on ne comprit que plus tard à quel point le fameux pont documentaire-fiction était bien plus que cela, et c’est à la lumière du cinéma le plus moderne que beaucoup de ses propositions finirent par être cernées.
[…] Oliveira raconte : « Par un matin pluvieux de mars 1958 ou 59, je ne suis plus très sûr, c’était la Semaine Sainte, je parcourais les Trás-os-Montes à la recherche de moulins correspondant à ce que j’avais imaginé pour mon film O Pão. J’ai remarqué trois grandes croix de bois brut dressées au bord de la route. Surpris, j’ai demandé à quoi elles servaient et on me répondit qu’elles étaient destinées à la représentation populaire de la Passion du Christ. Je suis revenu les voir. Le spectacle était surprenant d’ingénuité et de spontanéité dans la représentation, la couleur, le mouvement et la psalmodie de la récitation et des cantiques. Dès lors, j’ai pensé à graver en image cet insolite spectacle ».
[…] Ouvrons donc les yeux et les oreilles sur une telle preuve de sensibilité. Le Mystère du Printemps est là, plus de quarante ans après, aussi actuel qu’auparavant, voire davantage. Le temps a joué en sa faveur.
D’après un texte de José Manuel Costa
présenté par José Manuel Costa, directeur adjoint de la Cinemateca Portuguesa
Mercredi 23 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Caligula | Ave Peplum !
Tinto Brass. 1977. Italie / Grande-Bretagne. 135 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario Gore Vidal, Masolino d’Amico.
Photographie Silvano Ippoliti.
Musique Paul Clemente, Sergueï Prokofiev, Aram Katchaturian.
Production Bob Guccione / Franco Rossellini.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Malcolm McDowell, Teresa Ann Savoy, Peter O’Toole.
Festival Zoom Arrière 2011
Empereur de la presse érotique (Penthouse), Bob Guccione eut l’idée de célébrer le court, sanglant et sexuel empire de Caligula. Et l’entreprise vira au fiasco. Retiré pour obscénité une semaine après sa sortie en Italie, la chose fut défendue par son producteur, qui expliquait que pour la première fois à l’écran, la décadence érotique de l’Empire romain était montrée de façon aussi réaliste que son opulence et sa splendeur. Aussi y ajouta-t-on quelques inserts pornographiques (absents de cette version). Tinto Brass, lui, réclama que l’on retirât son nom du générique. Quant à Malcom McDowell, l’acteur halluciné d’Orange mécanique, il vit dans l’empereur illuminé le premier anarchiste de l’histoire, le premier qui ait osé défier et détruire l’Empire romain. Reste un film sans réalisateur. Le seul exemple d’un cinéma authentiquement décadent, non seulement par son sujet, mais surtout par sa production, sa forme, et désormais sa place dans l’histoire du cinéma.
Mercredi 23 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Fellini-Satyricon | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Federico Fellini. 1969. Italie. 128 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Federico Fellini, Bernardino Zapponi, Brunello Rondi d’après Pétrone.
Photographie Giuseppe Rotunno.
Musique Nino Rota.
Production Alberto Grimaldi / Produzioni Europee Associati.
Provenance copie Carlotta Films, Paris.
Avec Martin Potter, Hiram Keller.
Festival Zoom Arrière 2011
Pétrone relu à la démesure de Fellini. Entre orgies et mascarades, à l’époque décadente de la Rome néronienne, le mystère de la création revisité par deux hurluberlus antiques… Le récit de Pétrone, tout en dénonçant l’amoralité et la corruption des mœurs de l’époque, gardait un ton désinvolte. Fellini y a trouvé un terrain pour exacerber le vice des deux héros, parcourant des endroits fantastiques, peuplés de personnages sortis d’une antique cour des miracles.
Cinéma l'ABC | présenté par Olivier Curchod, professeur de lettres classiques
Mercredi 23 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Spartacus | Ave Peplum !
Riccardo Freda. 1952. Italie. 94 min. Noir & blanc. 35 mm. Version française.
Scénario Maria Bory, Jean Ferry, Riccardo Freda, Gino Visentini.
Photographie Gabor Pogany.
Musique Renzo Rossellini.
Production Api Film / Rialto Film.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Massimo Girotti, Ludmilla Tchérina, Gianna Maria Canale.
Festival Zoom Arrière 2011
Presque dix ans avant le fameux Kubrick, la version italienne de Spartacus, par le non moins fameux Riccardo Freda, maître du cinéma d’aventures transalpin (L’Aigle noir, Le Fils de d’Artagnan, Sept épées pour le roi…). Son film connaîtra des problèmes avec la censure, les Romains ne pouvant être représentés comme des tyrans, ni la gloire de l’Empire romain comme le résultat d’un asservissement inhumain mené par un régime dictatorial. Mais alors pourquoi se révolter si les maîtres sont bons et généreux ? Cela donnera, par rapport au Kubrick, un Spartacus plus anarchiste que leader révolutionnaire. Il n’en connaîtra pas moins, aussi, le glaive impérialiste d’Hollywood, qui au moment de la sortie du Spartacus de Kubrick en achètera le négatif et imposera le retrait de toutes les copies.
Mercredi 23 Février 2011
à 20h45
Infos pratiques
Métropolis (Metropolis) | Restaurations / Deutsche Kinemathek Museum für Film und Fernsehen (Berlin) et Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung (Wiesbaden)
Fritz Lang. 1927. Allemagne. 145 min. Noir & blanc. 35 mm.
Intertitres allemands. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Thea von Harbou.
Photographie Karl Freund, Gunther Rittau.
Musique Gottfried Huppertz.
Décors Otto Hunte, Eric Kettelhut, Karl Vollbrecht.
Sculptures Walter Scultze-Mittendorf.
Production Ufa Distribution Parafumet.
Provenance copie Friedrich Wilhem Murnau Stiftung, Wiesbaden - Transit Film, Munich.
Avec Alfred Abel, Gustav Fröhlich, Brigitte Helm, Rudolf Klein-Rogge, Theodor Loos, Fritz Rasp.
Festival Zoom Arrière 2011
Le chef-d’œuvre de Fritz Lang dans sa version la plus longue, la plus complète, grâce à la copie retrouvée en Argentine en 2008 et restaurée dernièrement par deux archives allemandes. Métropolis donc. La cité de demain. Toujours la même histoire. Les exploiteurs. Les exploités. La lutte des classes façon SF muette. Le monumentalisme de la mégalopole mégalomanique. Et ses arcanes. Et Maria. Maria le robot. Maria la passionaria. La réconciliation du travail et du capital sur fond d’histoire d’amour entre une ouvrière et le fils du maître de la cité. Des séquences, des plans, des images, surtout, qui n’en finissent pas de hanter le cinéma.
Restauration effectuée par la Friedrich Wilhem Murnau Stiftung (Wiesbaden) et la Deutsche Kinematek - Museum für Film und Fernsehen (Berlin), en partenariat avec le Museo del Cine Pablo C. Ducros Hicken (Buenos Aires)
Montage Martin Koerber, Frank Strobel, Anke Wilkening
Restauration numérique ALPHA-OMEGA digital, Munich
Numérisation de la copie 16 mm ARRI Film & TV Services, Munich
Enregistrement et mastering numérique LISTO Videofilm GmbH, Vienne
Intertitres trickWILK, Berlin
Peu après sa sortie, la copie de Métropolis subit des dommages irréversibles. Plus d’un quart du film aurait été perdu. En 2008, une version quasi intégrale est découverte à Buenos Aires. La copie retrouvée est très endommagée et comme celle-ci est en 16 mm, le cadrage n’est pas conforme au format plein écran typique du cinéma muet.
Grâce au matériau retrouvé en Argentine, la restauration a pu être effectuée et le montage corrigé en conséquence. Les intertitres initiaux en espagnol ont été traduits en allemand d’après le texte original figurant sur le visa de censure. Afin de projeter la copie restaurée en format 16 mm tout en gardant l’échelle et la vitesse adéquate, les éléments manquants de l’image initiale apparaissent en noir. Les intertitres sont conservés dans leur police et format d’origine. Des intertitres de différente taille ont été ajoutés pour faciliter la compréhension du récit. Enfin, certaines scènes manquantes de moindre importance ont été remplacées par des écrans noirs.
Anke Wilkening
accompagné au piano par Hakim Bentchouala-Golobitch | séance présentée par Claude-Jean Philippe
Mercredi 23 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Le Colosse de Rhodes (Il colosso di Rodi) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Sergio Leone. 1960. Italie. 123 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Ennio de Concini, Duccio Tessari.
Photographie Antonio Ballesteros.
Musique Angelo Francesco Lavagnino.
Production Procusa.
Provenance copie restaurée Tamasa Distribution, Paris.
Avec Georges Marchal, Rory Calhoun, Lea Massari.
Festival Zoom Arrière 2011
Après une bonne expérience d’assistant et après avoir réalisé Les Derniers Jours de Pompéi pour Bonnard, Sergio Leone signe véritablement avec Le Colosse de Rhodes son premier film. L’histoire, ironique, veut que le producteur qui proposa le sujet au jeune cinéaste pensait que le colosse en question était un nouvel Hercule ou Maciste bodybuildé… et que Leone lui-même dut lui apprendre qu’il s’agissait en réalité d’une statue de trente mètres de hauteur. L’ironie, encore, voudra que Leone en fasse finalement un faux peplum qui a déjà l’accent de ses futurs westerns. Venu à Rhodes visiter son oncle, Darios, héros grec, se retrouve malgré lui embarqué dans une rébellion…
Cinéma l'ABC
Mercredi 23 Février 2011
à 22h00
Infos pratiques
Programme de cinéma des premiers temps | Restaurations / Archives françaises du film
Durée du programme : 73 minutes
Festival Zoom Arrière 2011
Cléopâtre
Henri Andréani, Ferdinand Zecca
1910. Métrage d’origine : 550 mètres (31 min.).
Copie restaurée de 585 mètres
à partir d’une copie d’exploitation distribuée au Mexique en 1914.
Production Pathé frères
Avec Madeleine Roch, Jeanne Bérangère, Rianza, Stacia Napierkowska
La reine d’Égypte Cléopâtre séduit Marc Antoine, envoyé par Rome pour gérer les affaires d’Orient. Oubliant jusqu’à ses responsabilités pour cette reine ambitieuse, il se livre à toutes sortes d’excès et chasse Octave qui lui reprochait sa conduite. Ce dernier soulève des légions romaines pour lui livrer bataille près d’Actium. Après avoir trahi Marc Antoine, Cléopâtre se donne la mort.
La copie présentée comprend, de par la volonté de la production, des plans extraits des films d’Henri Andréani : Absalon (1912), La Fille de Jephté (1913), et de Camille de Morlhon : Sémiramis (1911). Il s’agit donc d’une copie spécifique éditée pour l’exportation afin très probablement de concurrencer Marcantonio e Cleopatra (1913) produit par la Cines en Italie. Deux plans de cette copie n’ont pu pour l’instant être rattachés à l’œuvre dont ils sont issus.
L’Enfant prodigue
Georges Berr
1909. Métrage d’origine : 320 mètres (11 min.). Copie coloriée au pochoir.
Production Le Film d’Art avec l’autorisation des Éditions René Chateau
Avec Henri Sylvain, Jean Dehelly, René Alexandre
Un père partage ses biens entre ses deux fils. Le cadet choisit la vie de plaisir et rejette l’autorité paternelle. Il dépense sa fortune dans des orgies et retombe bientôt dans la misère. Pris de remords, le fils prodigue décide de revenir vers la demeure familiale. Son père, retrouvant soudain la joie de vivre, accueille chaleureusement le fils qui l’avait autrefois abandonné. Les deux frères peuvent se réconcilier.
Néron essayant des poisons
sur ses esclaves
Georges Hatot
1898. Métrage d’origine : 15 mètres (1 min.).
Production Lumière avec l’autorisation de l’Association Frères Lumière
Néron fait amener devant son trône des esclaves, auxquels on fait avaler des poisons ; l’empereur éprouve un plaisir cruel à constater les souffrances des malheureux, qui expirent à ses pieds.
Le Retour d’Ulysse
André Calmettes, Charles Le Bargy
1909. Métrage d’origine : 320 mètres (10 min.). Copie restaurée à partir du négatif d’origine, cartons composés à partir de l’édition Pathé baby.
Production Le Film d’Art
Avec Paul Mounet, Julia Bartet, Albert Lambert, Louis Delaunay, Gabrielle Robinne
Ulysse, parti à la guerre de Troie, est absent depuis de nombreuses années. Les prétendants au trône d’Ithaque se pressent devant la reine Pénélope. Celle-ci propose de désigner l’heureux élu le jour où elle aura terminé sa tapisserie qu’elle défait chaque nuit. Une servante la dénonce, déclenchant la colère des prétendants qui détruisent tous les symboles du règne d’Ulysse. Pénélope doit trouver une nouvelle épreuve pour les départager. Elle promet d’épouser celui qui parviendra à tendre l’arc d’Ulysse. De retour, Ulysse se déguise en mendiant, remporte l’épreuve et châtie les prétendants.
La Vie et la Passion de Jésus-Christ
Alexandre Promio
1898 / 1899. Métrage d’origine : 13 épisodes de 15 mètres (15 min.).
Copies restaurées à partir des négatifs originaux.
Production Lumière avec l’autorisation de l’Association Frères Lumière
I. L’Adoration des Mages ; II. La Fuite en Egypte ; III. L’Arrivée à Jérusalem ; IV. La Trahison de Judas ; V. La Résurrection de Lazare ; VI. La Cène ;VII. L’Arrestation de Jésus-Christ. ; VIII. La Flagellation ; IX. Le Couronnement d’épines ; X. La Mise en croix ; XI. Le Calvaire ; XII. La Mise au tombeau ; XIII. La Résurrection.
Vitellius
Henri Pouctal
1910. Métrage d’origine 400 mètres (5 min.).
Production Le Film d’Art
Avec Polin, Vaslin
En 69 après Jésus-Christ, l’empereur romain Vitellius choque son entourage par son goût immodéré pour la nourriture et la paresse. Il ordonne l’assassinat du préfet de Rome puis se fait lui-même trucider par les partisans du général Vespasien.
Textes rédigés par Béatrice De Pastre
accompagné au piano par Mathieu Regnault | présenté par Béatrice De Pastre, directrice des collections des Archives françaises du film
Jeudi 24 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Charulata | Carte blanche à Claude-Jean Philippe | Cinéma l'ABC
Satyajit Ray. 1964. Inde. 117 min. Version originale sous-titrée en français.
Scénario Satyajit Ray.
Photographie Subrata Mitra.
Musique Satyajit Ray.
Production R. D. Banshal & Co.
Provenance copie Les Films de l’Atalante, Paris.
Avec Madhabi Mukherjee, Soumitra Chatterjee, Sailen Mukherjee.
Festival Zoom Arrière 2011
Parce que Satyajit Ray n’est pas l’homme du seul Salon de musique. Film poétique. Film politique. Fin XIXe siècle au Bengale. Charulata est l’épouse d’un intellectuel très pris. Il a fondé un journal politique, une entreprise qui l’absorbe complètement. Au détriment de sa femme. Elle, elle lit, elle observe le monde de loin, de ses jumelles. Elle s’ennuie. Spectatrice de la vie, elle brûle en réalité d’y prendre part, d’en être une actrice. L’arrivée d’un poète, cousin de son mari, va lui en donner l’occasion. De lire, passer à écrire…
Cinéma l'ABC | séance présentée par Claude-Jean Philippe
Jeudi 24 Février 2011
à 18h00
Infos pratiques
Serial Apéro Rouletabille chez les bohémiens
5e partie (44 min.).
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet.
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Jeudi 24 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
Les Mille de Garibaldi | Hommage au Museo Nazionale del Cinema de Turin
Festival Zoom Arrière 2011
Les Mille de Garibaldi (I mille)
Mario Caserini, Alberto Degli Abbati
1912. Italie. 45 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres italiens. Sous-titrage informatique en français. Scénario Giuseppe Cesare Abba, Vittorio E. Bravetta. Photographie Giovanni Vitrotti. Production Società Anonima Ambrosio. Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin. Restauration réalisée en 2010 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin, et la Cineteca Italiana de Milan. Avec Maria Bay, Vitale Di Stefano, Oreste Grandi
Un des tout premiers films consacrés à l’illustre figure de Garibaldi et son expédition dite des Mille pour la conquête du Royaume des Deux-Siciles.
Le drame historique I Mille a été restauré à partir d’une copie nitrate d’époque. C’est un des très rares films du début du vingtième siècle à relater de manière particulièrement équilibrée la dimension épique de l’épopée garibaldienne.
Précédé de…
Les Noces d’or (Nozze d’oro)
Luigi Maggi
1911. Italie. 19 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres italiens. Sous-titrage informatique en français. Scénario Arrigo Frusta. Photographie Angelo Scalenghe. Production Società Anonima Ambrosio. Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse. Restauration réalisée en 2011 par la Cinémathèque de Toulouse, la Cineteca del Comune di Bologna et le Museo Nazionale del Cinema de Turin. Avec Paolo Azzurri, Alberto Capozzi.
Passions familiales et patriotiques durant le Risorgimento
(l’unification de l’Italie)
Après analyse des documents d’époque et des copies conservées aujourd’hui, la copie positive nitrate teintée de Nozze d’oro conservée par la Cinémathèque de Toulouse s’est avérée la source la plus conforme à la copie distribuée sur le marché italien dans les années 10. Les teintages ont été comparés avec ceux des copies conservées au British Film Institute et chez Lobster Films. Ils ont été rétablis grâce à la méthode Desmetcolor. Cette restauration fait partie d’un projet, conduit par le Museo Nazionale del Cinema, consacré aux films primés au concours cinématographique de l’Exposition internationale de Turin en 1911, à l’occasion du cinquantième anniversaire de l’Unité italienne. Nozze d’oro remporta le premier prix dans la catégorie artistique, mais il fut ensuite interdit à plusieurs reprises par la censure italienne. Il fut distribué en Europe et aux États-Unis et remporta un grand succès public et critique.
accompagnés au piano par Mathieu Regnault | présentés par Claudia Gianetto, responsable de la restauration des films au Museo Nazionale del Cinema de Turin en présence de Luigi R. Maligno, vice-consul d’Italie à Toulouse
Jeudi 24 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Nefertiti, reine du Nil (Nefertiti, regina del Nilo) | Ave Peplum !
Fernando Cerchio. 1961. Italie. 97 min. Couleurs. 35 mm. Version française.
Scénario John Byrne, Fernando Cerchio, Ottavio Poggi.
Photographie Massimo Dallamano.
Musique Carlo Rustichelli.
Production Max Film.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Jeanne Crain, Vincent Price, Edmund Purdom.
Festival Zoom Arrière 2011
Un petit film pour du grand cinéma populaire. L’histoire mouvementée d’une vestale destinée à devenir la légendaire Néfertiti. Une fantaisie. Fernando Cerchio aime la fantaisie ; on lui devra notamment quelques apartés du célèbre Toto dans le monde antique, affrontant Maciste ou rencontrant Cléopâtre. De même ici, il prendra quelques libertés avec la figure historique. Il met en scène surtout un Vincent Price sinistre et inquiétant dans le rôle du grand prêtre Benakon. La jeune vestale Tanit a fui Thèbes pour retrouver l’homme qu’elle aime. Mais son père, Benakon, grand prêtre d’Égypte, a d’autres projets pour elle…
Jeudi 24 Février 2011
à 20h15
Infos pratiques
Madame Henderson présente (Mrs. Henderson Presents) | Carte blanche à Claude-Jean Philippe | Cinéma l'ABC
Stephen Frears | 2005. Grande-Bretagne. 103 min. Couleurs. 35 mm. Version originale sous-titrée en français.
Scénario Martin Sherman.
Photographie Andrew Dunn.
Musique George Fenton.
Production BBC Films / Heyman-Hoskins Productions /
Mrs. Henderson Productions.
Provenance copie Pathé Distribution, Aubagne.
Avec Judi Dench, Bob Hoskins, Will Young, Christopher Guest, Kelly Reilly.
Festival Zoom Arrière 2011
À travers l’histoire de l’excentrique Madame Henderson, riche veuve qui a réellement existé, Stephen Frears signe une évocation du Londres des années 30 et 40 des plus jouissives. C’est que Madame Henderson a créé la première revue de nus anglaise. So, couvre-chefs aristocratiques et froufrous, port altier et jambes hautes. Nous voici dans le quartier de Soho dans les années 30. Madame Henderson que son mari vient de laisser veuve, milliardaire et dans l’ennui, pour changer des œuvres caritatives a décidé d’acheter un théâtre…
Cinéma l'ABC | séance présentée par Claude-Jean Philippe, suivie d'un débat avec le public
Jeudi 24 Février 2011
à 20h30
Infos pratiques
Fellini Roma | Hommage au Museo Nazionale del Cinema de Turin
Federico Fellini. 1972. Italie. 137 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Federico Fellini, Bernardino Zapponi.
Photographie Giuseppe Rotunno.
Musique Nino Rota.
Production Ultra Films / SPA Renato Jigiovammolli / Britta Barnes / Artistes Associés.
Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin.
Restauration réalisée en 2010 par le Museo Nazionale del Cinema de Turin, la Cineteca de Bologne et la Cineteca Nazionale de Rome.
Avec Anna Magnani, Peter Gonzales Falcon, Marcello Mastroianni.
Festival Zoom Arrière 2011
Un jeune provincial franchit le Rubicon et entre dans Rome… Entre mythe et réalité, un portrait de Rome par Fellini.
Le cinéma de Federico Fellini est bien entendu au centre du cinéma d’auteur italien. La restauration de Roma a été réalisée à partir d’un négatif caméra et du négatif son original, conservés par la Cinémathèque de Bologne dans le fonds de la société de production Titanus. En 1972, après la première projection publique du film, Fellini l’allégea de quelques séquences pour le marché international et fit quelques coupes dont il ne reste aujourd’hui de traces que dans la documentation papier et sur la copie positive du dépôt légal conservée à la Cineteca Nazionale à Rome. La restauration, exécutée par le laboratoire l’Immagine Ritrovata, propose la version réduite pour le marché international accompagnée d’une bobine qui présente un montage des séquences éliminées par Fellini, parmi lesquelles les deux caméos de Marcello Mastroianni et d’Alberto Sordi.
séance présentée par Claudia Gianetto, responsable de la restauration des films au Museo Nazionale del Cinema de Turin
Jeudi 24 Février 2011
à 21h30
Infos pratiques
Fabiola – 1re époque : Mirage de Rome | Ave Peplum !
Alessandro Blasetti. 1949. Italie / France. 112 min. Noir & blanc. Vidéo.
Scénario Antonio Pietrangeli, Diego Fabbri, Cesare Zavattini, Emilio Cecchi d’après le cardinal Wiseman.
Photographie Mario Craveri, Ubaldo Marelli.
Musique Enzo Masetti.
Production Universalia.
Provenance copie Gaumont, Neuilly sur Seine.
Avec Michèle Morgan, Henri Vidal, Michel Simon.
Festival Zoom Arrière 2011
Au début du IVe siècle, un jeune Gaulois se rend à Rome pour y combattre comme gladiateur. Il y rencontrera la magnifique Fabiola et la foi chrétienne. Mais quand le père de Fabiola, un sénateur, sera assassiné, il devra faire face à la persécution… Un casting étonnant, voire renversant, et des jeux du cirque filmés avec une maestria qui n’a rien à envier aux cinéastes hollywoodiens. C’est que Blasetti, moins connu que ses pairs, fut un petit touche-à-tout génial dont la contribution au cinéma italien n’est pas sans importance. Sergio Leone, par ailleurs, fut un de ses assistants sur ce tournage.
Jeudi 24 Février 2011
à 22h15
Infos pratiques
L'Odyssée d'Homère | La Chute de Troie | Ave Peplum !
Festival Zoom Arrière 2011
La Chute de Troie (La caduta di Troia)
Giovanni Pastrone, Luigi Romano Borgnetto
1911. Italie. 32 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres italiens. Sous-titrage informatique en français. Scénario Oreste Mentasti, d’après Homère. Photographie Giovanni Tomatis. Production Itala Films. Provenance copie Museo Nazionale del Cinema, Turin. Restauration 2005 réalisée par le Museo Nazionale del Cinema de Turin,la Cineteca de Bologne et la Cineteca du Frioul. Avec Giovanni Casaleggio, Madame Davesnes.
Gigantesque cheval de bois pour grand spectacle. Énorme succès qui devait ouvrir la voie au long métrage et lancer le film historique italien à la conquête du monde. « La caduta di Troia fut un film pionnier dans son genre, voire un film pionnier tout court, qui donna à Pastrone l’expérience qui lui permettrait de réaliser son film le plus célèbre, Cabiria. » (Alessandro Marotto et Davide Pozzi).
L’Odyssée d’Homère (L’Odissea)
Francesca Bertolini, Adolfo Padovan
1911. Italie. 44 min. Teinté. 35 mm. Muet. Intertitres italiens. Sous-titrage informatique en français. Photographie Emilio Roncarolo. Production Milano Film. Provenance copie Cineteca del Comune, Bologne. Restauration 2006. Avec Giuseppe de Liguoro, Ubaldo Maria del Colle.
Après la chute de Troie, le retour d’Ulysse… Par les trois Méliès transalpins : Francesco Bertolini, Adolfo Padovan et Giuseppe de Liguoro. Ils avaient réalisé peu avant un Inferno d’après Dante qui avait marqué le cinéma par ses effets spéciaux extrêmement novateurs. Ils remettaient le couvert ici avec Homère pour un film devenu rarissime.
accompagnés au piano par Michel Lehmann
Vendredi 25 Février 2011
à 17h00
Infos pratiques
Serial Apéro Rouletabille chez les bohémiens
Henri Fescourt. 1922. France. Noir & blanc. 35 mm. Muet. 6e partie (26 min.)
D’après Gaston Leroux.
Photographie Willy Faktorovitch, Georges Lafont.
Production Société des cinéromans.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Romuald Joubé, Gabtriel de Gavrone, Joe Hamman.
Festival Zoom Arrière 2011
Un feuilleton d’une dizaine d’épisodes – rassemblés en six parties ici, pour des séances de durée à peu près homogène : environ une cinquantaine de minutes à chaque fois. Un feuilleton extrêmement populaire et, comme tout serial qui se respecte, truffé d’incroyables rebondissements. Après qu’un aventurier sans foi ni loi a volé le « Livre des ancêtres » aux bohémiens, ceux-ci enlèvent la fiancée d’un ami de Rouletabille pour en faire leur reine. Mais Rouletabille sera de la partie. Une partie de cache-cache et de course-poursuites à laquelle viendra se joindre une femme énigmatique, toujours cachée derrière un voile, et qui se fait appeler « la pieuvre »…
accompagné à l'accordéon par Grégory Daltin
Vendredi 25 Février 2011
à 18h15
Infos pratiques
La Femme du pharaon (Das Weib des Pharao) | Ave Peplum !
Ernst Lubitsch. 1922. Allemagne. 120 min. Teinté. 35 mm. Muet.
Intertitres allemands. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Norbert Falk, Hanns Kräly.
Photographie Theodor Sparkuhl.
Décors Kurt Richter.
Production Europäische Film-Allianz.
Provenance copie ALPHA-OMEGA digital GmbH, Munich.
Avec Emil Jannings, Harry Liedtke, Dagny Servaes.
Festival Zoom Arrière 2011
Un film qui a longtemps été considéré comme perdu. Un film abracadabrantesque. L’histoire de Pharaon tombé sous le charme de l’esclave Theonis et qui la dispute au fils de son architecte, quitte à provoquer une guerre avec le roi d’Éthiopie en refusant la main de sa fille… Affrontement. Apothéose. Des rebondissements à ne plus en pouvoir. Des circuits et courts-circuits à travers des décors labyrinthiques. Bref, un Lubitsch où l’absurde côtoie le colossal.
accompagné au piano par Mathieu Regnault
Vendredi 25 Février 2011
à 18h30
Infos pratiques
Jules César (Julius Caesar) | Ave Peplum ! | Cinéma l'ABC
Joseph L. Mankiewicz. 1953. États-Unis. 120 min. Noir & blanc. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Joseph L. Mankiewicz d’après Shakespeare.
Photographie Joseph Ruttenberg.
Décors Hugh Hunt.
Musique Miklos Rósza.
Production John Houseman / 20th Century-Fox.
Provenance copie Théâtre du Temple, Paris.
Avec Marlon Brando, James Mason, John Gielgud.
Festival Zoom Arrière 2011
César triomphe et veut le titre de dictateur. Le Sénat le considère comme une menace pour Rome et veut l’éliminer. Cassius et Brutus s’associent. Complot. Assassinat. C’était sans compter avec Marc Antoine… Shakespeare, c’est la pièce de Shakespeare qu’adapte Mankiewicz et dont il gardera quelque accent quand il se retrouvera à la tête de Cléopâtre dix ans plus tard. Jules César, Marc Antoine et Mankiewicz. Sans Cléopâtre. Mais avec la frange de Brando qui donnera à Roland Barthes un très bel article sur la représentation des Romains au cinéma dans ses Mythologies. Jules César, Marc Antoine et Mankiewicz. À comparer avec les Jules César et Marc Antoine qu’il campera dans son Cléopâtre.
Cinéma l'ABC | présenté par Claude Aziza, maître de conférences émérite de latin, Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3
Vendredi 25 Février 2011
à 20h00
Infos pratiques
Le Soldat Laforêt | Restaurations / La Cinémathèque de Toulouse
Guy Cavagnac. 1970. France. 97 min. Couleurs. 35 mm.
Scénario Guy Cavagnac.
Photographie Georges Strouvé.
Musique Roland Vincent.
Production Delpire / Stéphan Films / Unité 3.
Provenance copie La Cinémathèque de Toulouse.
Avec Roger Van Hool, Catherine Rouvel, Francisco Rabal, Fernand Sardou.
Festival Zoom Arrière 2011
Aveyron, c’est la Débâcle de 1940. Le soldat Laforêt perd son unité, son arme, son uniforme et, de routes de campagne en châteaux désertés, il prend son parti de cet abandon général. C’est alors le temps d’une parenthèse enchantée qui le porte à des rencontres aussi inattendues qu’essentielles.
Le Soldat Laforêt est un film traversé par les utopies des années 70, baigné d’une lumière toute renoirienne magnifiée par la photographie de Georges Strouvé et à laquelle la restauration rend justice. Guy Cavagnac, dont c’est l’unique long métrage, sortait alors d’une longue collaboration avec Jean Renoir et venait de créer, avec Liliane de Kermadec et Paul Vecchiali, la société Unité 3. Intégralement tourné en Aveyron, sur l’Aubrac, au moulin de Rayssac, à Clairvaux et à Marcillac, au mois de septembre 1970, Le Soldat Laforêt était devenu invisible, en raison de la dégradation des copies d’époque. Le dépôt par Guy Cavagnac des éléments négatifs image et son à la Cinémathèque de Toulouse en a rendu la restauration possible. Celle-ci a été financée par les Archives françaises du film du CNC en 2010.
présenté par Guy Cavagnac et Catherine Rouvel et précédé d’une projection de lanternes magiques
Vendredi 25 Février 2011
à 20h45
Infos pratiques
Samson et Dalila (Samson and Delilah) | Ave Peplum !
Cecil B. DeMille. 1949. États-Unis. 128 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Jesse L. Lasky Jr., Frederic M. Frank.
Photographie Georges Barnes.
Costumes Edith Head, Dorothy Jeakins, Elois W. Jensson, Gile Steele, Gwen Wakeling.
Provenance copie Suomen Elokuva-Arkisto, Helsinki.
Avec Hedy Lamarr, Victor Mature, Georges Sanders, Angela Lansbury.
Festival Zoom Arrière 2011
Le sexe et la violence, la Bible. DeMille, le sacré et le profane. Les nouveaux nababs de la Paramount ne voulaient pas d’une histoire biblique, craignant le film de catéchèse ; il leur vendit un drame passionnel. Un type qui rencontre une fille. Et quel type et quelle fille ! Un athlète grand et musclé que regarde avec des yeux froids et aguichants une jeune femme mince et ravissante. Le redoutable Samson de la tribu des Danites qui, amoureux de la fille d’un riche marchand philistin, aveuglé par cet amour, ne voit pas la sœur de celle-ci, ardente, passionnelle, vénéneuse. Elle s’appelle Dalila. Elle s’est juré de le séduire, quitte à le détruire…
Vendredi 25 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Quo Vadis ? | Ave Peplum !
Enrico Guazzoni. 1912. Italie. 96 min. Teinté. Muet. Intertitres anglais.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario Enrico Guazzoni, d’après Henryk Sienkiewicz.
Production Società Italiana Cines.
Provenance copie EYE Film Institute Netherlands, Amsterdam.
Avec Gustavo Serena, Bruto Castellani, Lia Orlandini.
Festival Zoom Arrière 2011
Première version grandiose du célèbre roman de Henryk Sienkiewicz, ce film devait élever le cinéma au rang du théâtre et de l’opéra par son sujet et l’ampleur de ses moyens. Des décors immenses et une foule de figurants non moins impressionnante alliés à une intrigue de qualité qui mêle la romance aux grands noms de l’histoire sans oublier l’ingrédient fondateur du septième art, le spectaculaire : course de chars, incendie de Rome, jeux du cirque et massacre de chrétiens. Un succès énorme qui déjà faisait du cinéma le carrefour des classes populaires et de la bourgeoisie cultivée. Sous le règne de Néron, l’amour impossible entre Marcus, un jeune patricien, et Lygie, une jeune chrétienne…
accompagné au piano par Karol Beffa
Samedi 26 Février 2011
à 14h00
Infos pratiques
Fabiola – 2e époque : Le Sang des martyrs | Ave Peplum !
Alessandro Blasetti. 1949. Italie / France. 164 min. Noir & blanc. Vidéo.
Scénario Antonio Pietrangeli, Diego Fabbri, Cesare Zavattini, Emilio Cecchi d’après le cardinal Wiseman.
Photographie Mario Craveri, Ubaldo Marelli.
Musique Enzo Masetti.
Production Universalia.
Provenance copie Gaumont, Neuilly sur Seine.
Avec Michèle Morgan, Henri Vidal, Michel Simon.
Festival Zoom Arrière 2011
Au début du IVe siècle, un jeune Gaulois se rend à Rome pour y combattre comme gladiateur. Il y rencontrera la magnifique Fabiola et la foi chrétienne. Mais quand le père de Fabiola, un sénateur, sera assassiné, il devra faire face à la persécution… Un casting étonnant, voire renversant, et des jeux du cirque filmés avec une maestria qui n’a rien à envier aux cinéastes hollywoodiens. C’est que Blasetti, moins connu que ses pairs, fut un petit touche-à-tout génial dont la contribution au cinéma italien n’est pas sans importance. Sergio Leone, par ailleurs, fut un de ses assistants sur ce tournage.
Samedi 26 Février 2011
à 14h15
Infos pratiques
Les Aventures du Prince Ahmed (Die Abenteuer des Prinzen Achmed) | Zoom Arrière Spécial Jeunes
Lotte Reiniger. 1923-1926. Allemagne. 65 min. Teinté. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Lotte Reiniger.
Photographie Carl Koch.
Effets spéciaux Berthold Bartosch.
Décors Walter Ruttmann.
Production Comenius-Film GmbH.
Provenance copie Carlotta Films, Paris.
Festival Zoom Arrière 2011
Chevauchant son cheval volant, le prince Ahmed entreprend un voyage féérique qui le conduira jusqu’en Chine… Inspiré des Mille et Une Nuits, ce premier long métrage du cinéma d’animation réalisé au moyen de papier découpé est accompagné au piano par Mathieu Regnault qui échangera avec le public à l’issue de la séance.
accompagné au piano par Mathieu Regnault | Dès 5 ans
Samedi 26 Février 2011
à 16h00
Infos pratiques
La Valise des songes (La valigia dei sogni) | Restaurations / Fondazione Cineteca Italiana (Milan)
Luigi Comencini. 1953. Italie. 84 min. Noir & blanc. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Scénario Giuseppe Bennati, Ettore Maria Margadonna, Luigi Comencini.
Photographie Václav Vích.
Musique Mario Nascimbene.
Production Mario Villa, Produzione Cinematografica Mambretti Srl.
Provenance copie Fondazione Cineteca Italiana, Milan.
Avec Umberto Melnati, Maria-Pia Casilio, Roberto Risso.
Festival Zoom Arrière 2011
Un collectionneur chasse les bobines de films vouées à la destruction et organise des séances dans son quartier.
présenté par Luisa Comencini, secrétaire générale de la Fondazione Cineteca Italiana, et précédé par la remise des prix Jury Jeunes et Ciné-concert
Samedi 26 Février 2011
à 17h30
Infos pratiques
Sebastiane | Ave Peplum !
Derek Jarman & Paul Humfress. 1976. Grande-Bretagne. 85 min. Couleurs. 35 mm. Version originale.
Sous-titrage informatique en français.
Scénario James Whaley, Derek Jarman, Paul Humfress.
Photographie Peter Middleton.
Musique Brian Eno.
Production Cinegat Ltd / Disctac / Megalovision.
Provenance copie British Film Institute – National Archive, Londres avec l’autorisation de Tony Lytle Media sales, Twickenham.
Avec Leonard Treviglio, Barney James, Neil Kennedy.
Festival Zoom Arrière 2011
La sexualité est un thème presque toujours transversal au peplum. Et l’homosexualité, bien souvent, y est sous-jacente. Derek Jarman, dont c’est ici le premier film, et qui donnera l’année suivante avec Jubilee le seul film véritablement punk, l’affiche frontalement. Son Sebastiane est une relecture homosexuelle du martyr de Saint-Sébastien. Il s’agit également d’un film entièrement dit en latin. Au IVe siècle après J-C, sous le règne de l’empereur Dioclétien, dans un lointain avant-poste romain, la relation sado-maso qui unit et oppose le mystique Sebastiane et son centurion.
Samedi 26 Février 2011
à 19h30
Infos pratiques
Crazy Cinématographe 1 | Soirée de clôture – Restaurations / La Cinémathèque de la Ville de Luxembourg
Festival Zoom Arrière 2011
La folle enfance du cinéma !
Phénomènes de foire, slapstick à se tordre et numéros d’artistes à n’en pas croire ses yeux : le cinéma forain des premiers temps était un carrefour d’attractions et de bizarreries. Le Crazy Cinématographe, un projet initié par la Cinémathèque du Luxembourg, se propose de revitaliser cette ancienne tradition. Fruit d’une véritable chasse aux trésors dans les caves des cinémathèques et collectionneurs de pellicules, les trois programmes d’environ vingt-cinq minutes réunissent les perles rares du cinéma forain de 1898 à 1913, présentant Saïda, un léopard qui enlève le Manneken Pis, des chiens pianistes et un homme-caoutchouc se repliant comme un mouchoir. (séance 1)
Pour conclure le programme, la tradition historique des « soirées pour messieurs » revoit le jour, sans être pour autant réservée à la gent masculine : des scènes de strip-tease érotiques de la Belle Époque viennoise alternent avec des films plus explicitement pornographiques issus des maisons de plaisir parisiennes. (séance 2)
Les films sont accompagnés d’une animation live ; bruitages et airs de piano font ainsi partie du spectacle tout comme les commentaires irrévérencieux des inénarrables bonimenteurs belges de la « Compagnie des Bonimenteurs » et leur renversante vision de l’univers du cinéma forain.
Piano : Hughes Maréchal
Comédiens : Marie Jacquet, Samuel Laurant, Vincent Zabus
Les films présentés dans ce programme ont été sauvegardés
par les archives suivantes : Cinematek – Cinémathèque Royale de Belgique, Lobster Films, CNC – Archives françaises du film, Cinémathèque française, EYE Film Institute Netherlands, Filmarchiv Austria, BFI National Archive, Filmoteca de Catalunya, Österreichisches Filmmuseum
en présence de Claude Bertemes, directeur de la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg
Samedi 26 Février 2011
à 21h00
Infos pratiques
Crazy Cinématographe 2 | Soirée de clôture – Restaurations / La Cinémathèque de la Ville de Luxembourg
Festival Zoom Arrière 2011
La folle enfance du cinéma !
Phénomènes de foire, slapstick à se tordre et numéros d’artistes à n’en pas croire ses yeux : le cinéma forain des premiers temps était un carrefour d’attractions et de bizarreries. Le Crazy Cinématographe, un projet initié par la Cinémathèque du Luxembourg, se propose de revitaliser cette ancienne tradition. Fruit d’une véritable chasse aux trésors dans les caves des cinémathèques et collectionneurs de pellicules, les trois programmes d’environ vingt-cinq minutes réunissent les perles rares du cinéma forain de 1898 à 1913, présentant Saïda, un léopard qui enlève le Manneken Pis, des chiens pianistes et un homme-caoutchouc se repliant comme un mouchoir. (séance 1)
Pour conclure le programme, la tradition historique des « soirées pour messieurs » revoit le jour, sans être pour autant réservée à la gent masculine : des scènes de strip-tease érotiques de la Belle Époque viennoise alternent avec des films plus explicitement pornographiques issus des maisons de plaisir parisiennes. (séance 2)
Les films sont accompagnés d’une animation live ; bruitages et airs de piano font ainsi partie du spectacle tout comme les commentaires irrévérencieux des inénarrables bonimenteurs belges de la « Compagnie des Bonimenteurs » et leur renversante vision de l’univers du cinéma forain.
Piano : Hughes Maréchal
Comédiens : Marie Jacquet, Samuel Laurant, Vincent Zabus
Les films présentés dans ce programme ont été sauvegardés
par les archives suivantes : Cinematek – Cinémathèque Royale de Belgique, Lobster Films, CNC – Archives françaises du film, Cinémathèque française, EYE Film Institute Netherlands, Filmarchiv Austria, BFI National Archive, Filmoteca de Catalunya, Österreichisches Filmmuseum
en présence de Claude Bertemes, directeur de la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg | Interdit aux moins de 18 ans
Samedi 26 Février 2011
à 22h30
Infos pratiques
Ben-Hur | Ave Peplum !
William Wyler. 1959. États-Unis. 212 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale. Sous-titrage informatique en français.
Scénario Karl Tunberg, Maxwell Anderson, Gore Vidal d’après Lew Wallace.
Photographie Robert L. Surtees.
Musique Miklos Rózsa.
Décors Hugh Hunt.
Production Sam Zimbalist / MGM.
Provenance copie Warner Bros Entertainment France, Neuilly sur Seine.
Avec Charlton Heston, Haya Harareet, Stephen Boyd.
Festival Zoom Arrière 2011
La lutte à mort entre Ben-Hur, prince de Judée, et Messala, tribun commandant la garnison de Jérusalem. Une lutte fratricide entre deux amis d’enfance. Un coup de poker monumental pour la MGM qui joua le tout pour le tout sur cette superproduction alors que la situation financière du studio était alarmante. Résultat : onze Oscars et, pour la firme au lion, un gros rugissement de soulagement. Course de chars et bataille navale resteront dans les mémoires. Celle de Gore Vidal, à qui l’on devra plus tard le scénario de Caligula, se souvient y avoir vu une histoire d’amour entre les deux hommes, deux amants adolescents qui ont été séparés. Et quand l’un d’eux veut reprendre leur liaison, l’autre refuse…
Dimanche 27 Février 2011
à 15h00
Infos pratiques
