Intervenants du colloque

David Jay Bolter
Directeur du centre de recherches sur les nouveaux médias à Atlanta. Enseignant – Chercheur au GIT (Georgia Institute of Technology). Il a co-écrit un livre avec R. Grusin, « Remediation » qui traite du métissage des médias, publié au prestigieux MIT Press. Très grossièrement, Grusin et Bolter pensent que tous les media, qu’ils soient anciens ou nouveaux, entrent en compétition les uns les autres, s’influencent et s’enrichissent mutuellement. Certains chercheurs empruntent donc le terme de « remediation » à ses auteurs afin de qualifier les films recyclant certains codes et conventions des jeux vidéo, la « remediation » étant un processus qui n’affecte pas seulement l’aspect visuel du film mais très souvent également son récit. Ils pensent que le média jeu vidéo en se mélangeant au média film va déboucher sur une troisième forme de média, hybride contrairement à Espen Aarseth qui pense qu’un jeu restera un jeu, un film restera un film, sans forme hybride possible.
Voir aussi son curiculum vitae (en anglais).

La technologie numérique et la « remédiation » du cinéma.
Les films dans la grande tradition hollywoodienne éprouvent des difficultés à se positionner face aux technologies numériques ( notamment les jeux vidéo et les sites web audiovisuels) qui constituent un défi pour le statut économique et culturel dont a bénéficié le septième Art depuis des décennies. Les réalisateurs hollywoodiens y répondent en adoptant une double stratégie. Ils ont en effet embrassé avec enthousiasme les techniques informatiques leur permettant de produire des films bourrés d’effets spéciaux. Mais dans le même temps, ils persistent à conserver une forme cinématographique traditionnelle (linéaire) ainsi que les thèmes chers à Hollywood. Cette stratégie témoigne de l’angoisse éprouvée par le monde du cinéma face à ces nouvelles formes médiatiques qui sont une menace pour son mode de représentation-même. Cette anxiété ressort très nettement d’une série de films sortis ces dernières années, tels qu’EXistenZ ou encore Matrix, qui décrivent la technologie numérique comme un medium de représentation transparent comportant certains dangers.

« Digital Technology and the Remediation of Cinema”
Mainstream film is struggling to define its relationship to digital technology. Particularly in the form of computer games and audiovisual Web sites, this technology poses a challenge to the economic and cultural status that film has enjoyed for decades. Hollywood filmmakers are responding with a two-fold strategy. They have enthusiastically adopted computer-graphic techniques in order to produce “blockbuster” films laden with special effects. At the same time they have insisted on maintaining the traditional cinematic form (linear presentation) as well as traditional Hollywood themes. This strategy masks the anxiety of cinema when confronted with new media forms that threaten its very mode of presentation. This anxiety emerges clearly in a series of films over the past decade, including the ExistenZ and The Matrix, which depict digital technology as an ultimately dangerous medium of transparent representation.