À Toulouse, dans le département et la région
Depuis 23 ans, au printemps, avec les Rencontres Cinémas d’Amérique Latine, Toulouse devient le carrefour européen de la création cinématographique latino-américaine. Le festival s’associe également aux écrans du département et de la région. Toutes les formes de cinéma sont présentes au programme : longs métrages de fiction, courts métrages, documentaires, vidéo-art… pour découvrir des auteurs émergents, des films du patrimoine et des thématiques culturelles, sociales ou environnementales.
2011 est l’Année du Mexique en France et les Rencontres Cinémas d’Amérique Latine de Toulouse fêteront l’événement en y consacrant une large place dans leur programmation : ciné-concert, cinéma fantastique et d’horreur, rencontres avec des acteurs, hommages aux réalisateurs Carlos Carrera et Juan Carlos Rulfo, Mexico customisé, courts métrages et vidéo-art.
Le festival s’implique également depuis plusieurs années dans le soutien de films avec la plateforme professionnelle : Cinéma en construction, Cinemalab et Cinéma en développement.
Fêter la culture à Toulouse et en région en donnant à voir plus de 200 films en dix jours, montrer la diversité et la dynamique de la création filmique d’Amérique latine dans une ambiance conviviale… tel est le programme des Rencontres !
Retrouvez toute la programmation dans le catalogue tiré à part à partir du 7 mars et sur www.cinelatino.com.fr
En collaboration avec l’ARCALT et dans le cadre de ces 23es Rencontres, la Cinémathèque de Toulouse, via son Extrême Cinéma rebaptisé pour l’occasion Extrême Cinémathèque, présentera deux films fantastiques mexicains hors normes :
La nave de los monstruos (1959) de Rogelio A. Gonzales où l’on verra des Vénusiennes débarquer à Chihuaha pour y chercher un mâle reproducteur… Et Santo vs la invasión de los marcianos (1966) de Alfonso Rosas Priego, où l’on verra le célèbre catcheur mexicain mater des martiens venus désintégrer une partie de la population si la Terre ne renonce pas au nucléaire…

À l’occasion de la représentation de Brume de Dieu de Claude Régy au Théâtre Garonne, la Cinémathèque de Toulouse propose une séance avec Claude Régy, le samedi 2 avril à 16h30.
Claude Régy invente un théâtre qui efface les frontières de la parole et du silence, du réel et de l’imaginaire et invite à repousser sans cesse les limites de la perception. Chaque représentation devient une expérience unique, d’autant plus troublante dans Brume de Dieu, un texte extrait du roman de Tarjei Vesaas, Les Oiseaux. Choisi et incarné par un très jeune acteur, Laurent Cazenave, il dévoile l’expérience d’un simple d’esprit touché par la grâce. Un « miracle ».
Claude Régy a créé en France des pièces de Harold Pinter, Marguerite Duras, Nathalie Sarraute, Edward Bond, Peter Handke, Botho Strauss, Maurice Maeterlinck, Gregory Motton, David Harrower, Jon Fosse, Sarah Kane. Il a présenté au Théâtre Garonne Chutes de Gregory Motton et Paroles du Sage d’après L’Ecclesiaste – traduit de la Bible par Henri Meschonnic avec Martial Di Fonzo Bo.
Brume de Dieu de Claude Régy
du 30 mars au 3 avril 2011 au Théâtre Garonne
à 20h tous les soirs sauf le 3 avril à 16h30 (supplémentaire)
www.theatregaronne.com
Claude Régy, la brûlure du monde
Alexandre Barry
2005. France. 50 min. Couleurs. Vidéo.
Portrait intimiste d’un créateur de théâtre hors normes qui, depuis plus de cinquante ans, articule son travail sur le renoncement aux normes classiques de la représentation – architecture, décors, costumes, psychologie, personnages – pour se réfugier avec les acteurs dans l’espace sans contours visibles de l’écriture. À l’occasion de la création mondiale de Comme un chant de David, Claude Régy s’interroge sur ce qui fait la nature de son travail, notamment sur les rapports entre réalité et imaginaire, vrai et faux, matière et vide. Nous le découvrons donc dans ce qu’il nomme son état d’incertitude…
Séance organisée en collaboration avec le Théâtre Garonne
En présence de Claude Régy et d’Alexandre Barry
Depuis 2008, la Cinémathèque de Toulouse mène à partir des films de ses collections un projet autour de l’histoire de l’immigration en France et de ses représentations au cinéma. Le projet « Étrangers d’ici », soutenu par l’Agence nationale de la cohésion sociale et de l’Égalité des chances (ACSE), donnera lieu à la publication d’un ouvrage aux éditions Privat courant 2011.
Table-ronde « Histoire et mémoire des minorités en France » animée par Laure Teulières avec la participation de Serène Delmas, de Mohammed Habib Samrakandi et de l’association Tactikollectif.
De l’autre côté (Auf der anderen Seite)
Fatih Akin
2007. Allemagne / France / Italie. 122 min. Couleurs. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Avec Baki Davrak, Nursel Köse, Hanna Schygulla, Tuncel Kurtiz
Chassé-croisé entre Hambourg et Istanbul, entre un pays fondateur de l’Union européenne et un qui veut y entrer. Trois cartons et deux morts annoncées pour un film choral. Six personnages amenés à se croiser ou se rater. Six personnages en quête de hauteur. De l’autre côté, comme une traversée pour relier chaque côté, pour être du même côté.
Cin’Europa s’adresse également aux lycéens à travers une conférence de Laure Teulières sur « Les migrations et leur histoire. Le cas de la France ».
Des projections scolaires sont également organisées : Joue-là comme Beckham de Gurinder Chadha (2002) et Latcho Drom de Toni Gatlif (1992).
Renseignements : Florence Masquin (florence.masquin@hotmail.fr / 06 66 40 28 66)
Les intervenants
Laure Teulières est conseillère scientifique du projet « Étrangers d’ici » auprès de la Cinémathèque et maître de conférences à l’Université de Toulouse-Le Mirail, spécialiste d’histoire de l’immigration. Elle est par ailleurs membre du réseau de recherche européen CLIOHRES ainsi que du comité de rédaction de la revue Diasporas. Histoire et sociétés, publiée aux Presses Universitaires du Mirail (PUM).
Serène Delmas, documentaliste à la Cinémathèque de Toulouse, est chargée du projet « Étrangers d’ici ».
Mohammed Habib Samrakandi est le directeur de la revue Horizons Maghrébins publiée aux Presses Universitaires du Mirail (PUM).
Le Tactikollectif est une association de valorisation de la production culturelle et de la mémoire de l’immigration.

Voilà vingt ans, la Section de Polonais de l’Université de Toulouse le Mirail s’est donné pour mission de diffuser la culture polonaise dans des domaines très variés : littérature, histoire, théâtre, musique, arts plastiques et cinéma. Aujourd’hui la Semaine Polonaise est devenue une véritable plate-forme de débats et d’échanges scientifiques, culturels et artistiques franco-polonais.
Errance à travers champs (W?drowiec w?ród traw)
1994. Pologne. 50 min. Couleurs. Vidéo.
Version originale sous-titrée en français.
Une pièce filmée sur un scénario de Reudiger Kremer
et une mise en scène de R. Za?uski / S. Drozdowski
Manuscrit trouvé à Saragosse – dans la série Professeur Bednarek raconte
1998. Pologne. 20 min. Couleurs. Vidéo.
Version originale sous-titrée en français.
Film documentaire sur Manuscrit trouvé à Saragosse
Saragossa – dans la série Filmy o filmach
Ryszard Bugajski
1998. Pologne. 30 min. Couleurs. Vidéo.
Version originale sous-titrée en français.
Reportage sur le tournage de Manuscrit trouvé à Saragosse
et interview avec réalisateurs et acteurs
Manuscrit trouvé à Saragosse (Rekopis znaleziony w Saragossie)
Wojcieh Has
1965. Pologne. 185 min. Noir & blanc. 35 mm.
Version originale sous-titrée en français.
Avec Zbignew Cybulski, Kazimierz Opalinski, Iga Cembrzynski
Conjuguant picaresque espagnol, libertinage français et sens du mystérieux slave, un chef-d’œuvre qui s’est inscrit comme le Mille et une nuits de l’Occident. Une situation de base qui se répète à l’infini : un homme ensorcelé par des jumelles qui se partagent ses faveurs et l’abandonnent au réveil, plus mort que vif, auprès d’un gibet… Film charcuté, c’est ici la version intégrale d’après le négatif rénové grâce à Martin Scorsese qui est présentée.
Dans la lignée du travail mené depuis de nombreuses années par la Cinémathèque de Toulouse, Cinémaestro se propose de revisiter les liens entre musique et 7e Art.
Conférence « La musique de film : pour quoi faire ? » introduite par la Cinémathèque et animée par Alexandre Tylski. Celui-ci invitera le public à se pencher sur les relations étroites qu’entretiennent la musique et l’image et sur leur nécessaire dialogue au cinéma.
Monte là-dessus (Safety Last)
Fred Newmeyer, Sam Taylor
1923. États-Unis. 58 min. Noir & blanc. 35 mm. Muet. Intertitres français.
Avec Harold Lloyd, Mildred Davis, Bill Strother, Wescott B. Clarke, Noah Young
C’est l’histoire d’Harold fraîchement débarqué à Los Angeles pour faire fortune. Malgré de hautes ambitions, il n’obtient qu’un emploi de vendeur. Pour épater sa fiancée venue admirer son ascension sociale, Harold se fait alors passer pour le patron du grand magasin. Et se retrouve à escalader un immeuble…
accompagné au piano par Roberto Tricarri
Cinemaestro revient le 21 avril pour une initiation à l’univers sonore au cinéma. Mino Malan fera découvrir aux élèves d’école élémentaire les coulisses du bruitage, autour d’extraits de films burlesques américains.
Les intervenants
Écrivain et spécialiste français du 7e Art, Alexandre Tylski est directeur de la revue Cadrage.
Roberto Tricarri est musicien, chef d’orchestre et compositeur ; il se consacre à la création d’accompagnements musicaux pour les films muets.
Mino Malan est compositeur, musicien et bruiteur pour La Ménagerie.